《诗经》读后感（通用42篇）
读完一本书以后，你有什么总结呢？这时就有必须要写一篇读后感了！那么你真的懂得怎么写读后感吗？以下是小编整理的《诗经》读后感（通用42篇），希望对大家有所帮助。
《诗经》读后感 篇1
孔子曰：“不学诗，无以言。”我们与古人原本相隔于遥远的光阴两岸，却因为有了这座跨越古今的桥梁，我们才得以与古人心意相通。诗歌的美妙，令人无法猜测，看似平淡的字眼，简单的韵律，却能千变万化，让人回味无穷，咀嚼出万般韵味，万般情意。
诗词歌赋中，最迷恋的是《诗经》。诗经，这个名字本身，就渗透着美的凝露。被咀嚼了千年，流淌出来的甘汁还是那么有味道，无尽回味，透着沁人心脾的诗意。
读过诗经，她有一种古朴诚恳的美，像极了我见过的一种花——粉簌簌的流苏。我记得张晓风女士说过这样一句话：“如果要我给那棵花树取一个名字，我就要叫它诗经，它有一树美丽的四言。”这棵花树就是流苏。流苏与诗经，诗经与流苏，如果要我给诗经起一个名字我就叫它流苏，它有满腔纤细的花香。
据说，那些关于诗经的故事，长达六百年之久。六百年，从西周时期一直到春秋中叶，这一段漫长的过程中，那些还尚不识文明烟火的古人，就已经懂得如何运用那些优美的文字，来含蓄、委婉地表达，内心自由奔放的情感。
那时的人们是最淳朴的，天真的，用最平凡的文字诉说内心的感受。当一个人的身心，在某一个午后，完全进入一种恬静的状态。那些带有灵动气质的诗句进入心扉，带来“蒹葭苍苍，白露为霜”的神秘朦胧美，营造“琴瑟在御，莫不静好”的和谐宁静，送来“谷则异室，死则同穴”的震撼人心的宣言，画出“投我以木瓜，报之以琼瑶”的青涩爱恋。那是一场灵魂盛宴，是美的潜移默化。
在《诗经》中情感之事总是特别美好，少年的难开之口，少女的矜持缓步以及艳若桃花的容颜，都弥漫着潮润的雾气与悸动的氛围。那是“窈窕淑女，君子好逑”的心愿，那是“蒹葭苍苍，白露为霜”的清新，那也是“桃之夭夭，灼灼其华”的美艳难收。不过是在某个时间有过一面之缘的铭记，便从此日思夜想困顿不已。这美好的情愫也随着冷黄纸页与口口传唱而新鲜如昨。
当然，若《诗经》中仅有爱情，纵是最浪漫的诗篇，多了，也会觉得轻浮。《诗经》中，也不乏战乱流离、忧国忧民的诗篇。
激荡了故国的热土，沉重的伤怀和悲怆的呐喊响彻天地。但《诗经》中却将这种情感化为叹息。不但如此，即便故国成为废墟，宗庙毁于炮火兵戈，多么激愤的感情到了《诗经》之中都会转化为轻轻几句的哀叹“彼黍离离，彼稷之苗，行迈靡靡，中心摇摇”欲坠之躯步经昔日繁华的宫殿与宗庙，所有生长的禾苗都在祭奠着盛世的荒芜，见证着王朝的复辟与衰败。
一卷一卷风、雅、颂，重读似叹息，轻读犹如耳语。没有撕心裂肺的喊叫与哭泣，有的只是年复一年回环往复的叹息。
同时，《诗经》为当时和后世描绘了一卷社会与历史的图画，真实地反映了上古时代社会的面貌，讴歌了上古时代人民的勤劳、勇敢，鞭挞了统治阶级的卑劣、无耻，为后世留下了立体的、具象的历史画卷。在《诗经·国风·七月》中，可以看到奴隶们血泪斑斑的生活，在《伐檀》可以感悟被剥削者阶级意识的觉醒，愤懑的奴隶向不劳而获的统治阶级大胆地提出了正义质问：“不稼不穑，胡取禾三百廛兮？不守不猎，胡瞻尔庭有县獾兮？”有的诗中还描写劳动者对统治阶级直接展开斗争，以便取得生存的权利，在这方面，《硕鼠》具有震颤人心的力量。
撇开一切背景，《诗经》只是《诗经》，朴素悠远，宁静自然，继承了华夏民族一贯的淳朴与稳重，却不乏清新隽永的文风。
《诗经》是一树绚烂的繁花，承载着关注现实的热情、强烈的政治和道德意识、真诚积极的人生态度这些被后人概括为的“风雅”精神。
这树绚丽的诗词花，始于西周，终于春秋，诗中的千古繁华，人间乐事，像一缕清风，一朵落花，一叶小舟，从远古涌来，向未来奔去。
《诗经》读后感 篇2
与时下的国学热无关，我小时侯是最头疼上古文课的。
我讨厌老师枯燥的，讨厌那些听不懂的文言文，讨厌岳阳楼记，心理很强，老师越是我我就干脆不背，让老师轰出教室。
我喜欢诗，但是我不喜欢的是。
人到中年，反倒开始阅读自己从前很厌烦甚至的作品了，我清楚的记得自己当年是怎样的因为厌烦而学习这些古典作品。
我是怎样喜欢诗经的呢/
原因很古怪，不是因为百家讲坛，也不是跟风，更不是象我的大多数同学那样只是为了完成作业，而是在我离开学校很多年以后，自己有幸来到了诗经中那些作品产生的地方，真正的在那里住了一些时日，才真正的体会到了古典作品的可爱。
这本书里有后来的中国文学作品中失去的淳朴与自然，与乡土和的联系，也象很多年轻读者喜欢的那样，里面有爱情的美妙诗篇，这些风里的诗歌，比雅与颂更多的具有人性的美与真，诗经与离骚的区别就是与士大夫阶层的区别。诗经里也有对现实的不满与揭露，但那是淳朴的，真挚的，发自内心的悲伤，而不是离骚中高高在上的哀民生。
文人的诗歌固然在艺术技巧与格律上更为工整和雅致，但是期间毕竟少了几分纯真，多了点个人的自怜。实际上，真正的大众很少自怜，他们总忍即反，很少做无谓的思考，也敢于行动。在中国，能够真正的成就实事的总是农民，他们空谈和，要求的是要么接受要么。因为在他们那里有一种非常朴素的观念，对现实也有更深刻的认识。我接触的那些普通的工人和农人，都很少抱怨，绝对不会肠断。
有时候，看多了复杂的东西，人们就向往单纯。
诗经中的大部分诗歌都起源于中原地带，黄河文明的中心。
是朴实的单散发着田野和炊烟气息，豪爽而真挚，我以为要读那些诗歌，最好要到真正的田野中去，而不是蹲在书斋里摇晃脑袋，就象真正的奥林匹克运动会最好在户外进行，才可以体现人的美。
诗歌是最接近自然，也是最接近人的灵魂的艺术题材，在诗歌中有真和美，一切壮丽的文学作品都具有诗歌的特性，也具有音乐的特性，诗歌最接近于音乐，而音乐能直达人的灵魂。
起源于中原田野的风，洋溢着热情与单纯，具有全世界性可以理解的主题，但是对他们的介绍还是太少太不够，这是我们的耻辱。
我记得自己在学校的时候---我只读到90初期的初中，学的几乎都是后代文人的作品，好象只有一首硕鼠，那些作品都是一种文人知识的理想，没有学过民间的诗歌，后来我总是纳闷，想道，这是否因为编纂者本身害怕那种来自田野的野性呢，或者在经过文人的注解，贬低其中的直率的爱情的呢，害怕学生们去谈恋爱不成?
诗经蒹葭读后感其实诗经的风里最好的诗篇都是爱情的。
那直白的表述，大胆的追求与幸福的热情，正是一种被汉以后的者极力抹杀与曲解的，文人说那些爱情诗歌是淑女与君子之间的两情相悦，我更愿意理解为农村青年的谈情说爱。读了这些诗歌我才惊讶的发现原来在我们的文化里毕竟还有这样清新质朴，大胆热烈的感情，而不仅仅是唐诗宋词里伤感悲凉的文人情怀。因此，诗经中的风，是现实主义的，也是古典主义的，而后代的文人诗歌大凡是浪漫主义的，浪漫主义从来是属于贵族的。
10年以前，我曾经在那里漫步，我忽然懂得了岳飞的还我河山的意思，我也懂得了为什么在诗经里散发着那种朴实无华的气质，那正是一个农业民族的特有的感情表达方式，对土地的热爱，对家的眷念，对人的温情，而这种质朴是我在课堂上永远无法懂得的，学不到的，我有点庆幸了。
那里的春天，和真正的北方是不同的，和煦的微风，半阴的天空，有点南方的湿润的感觉了。
在那里一座残破的小桥旁边，打开这本书，和着那吹过耳畔的风儿，我才真正的觉得明白了一些从前我无解的事，懂得了自己的民族，和文化---尽管还是肤浅的，
那边，老人们在唱豫剧，我想这比任何高深的学者都让我读懂了这本书，自己的根。
《诗经》读后感 篇3
砌壶清茶，点支香烟，捧一本《诗经》陪伴着窗外皎皎的月光，心，已随着不羁的思绪飞越千山万水、踏尽关山叠嶂。从报国从军的壮志，建功立业的希翼，金戈铁马的雄姿，醉卧沙场的豪情，到月下的“佼人”，逾墙的“仲子”，墙偶的“静女”，在水一方的“伊人”……在泪水与欢笑相伴、怨恨与幸福交织的远古的爱情世界里，他们的嗔笑怒骂、喜怒哀乐，演绎着的一个个故事，或郎情妾意，或缠绵悱恻，或心伤欲绝，或望穿秋水……一切的一切都使我向往、令我感动。
从见而倾心、爱而求之，到相携游乐、相亲相爱，经过不知多少次的悲欢离合，多少回的辗转反侧，诗人有情人在最后终是成了眷属。“关关雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。……”一曲《国风关雎》道出了千百年来天下男子追求异性的心声：对雍容华贵的爱情追求和对理想幸福婚姻的渴望。即使追求时因“求之不得”而“辗转反侧”，却还是满怀希翼地“琴瑟友之”再“钟鼓乐之”，为博伊人一笑，倾家荡产又何妨？为成大好姻缘，失去江山亦甘心！
男女最初的相悦往往缘于一次偶然的相遇，在一定的环境里，一个不经意的动作，甚至惊鸿一瞥，电光火花的瞬间爱的种子便萌生了；《郑风》中的《野有蔓草》描绘出了一青年男子在郊野邂逅一位请清纯秀丽女子，因其“清扬婉兮”的双眸而“与子皆臧”的故事，当中，绿意浓浓、生趣盎然的景色和诗人邂逅相遇的喜悦交相辉映，人类至纯至真的原始情感在这里彻底的爆发了；《溱洧》中的情调更是烂漫十分：绿草如茵、百花齐放的春日，在广阔无垠的郊外，清流潺潺的溱洧水边，成双入对的青年男女，在一起游戏，在一起戏水，他们打情骂俏，他们嬉戏追逐，到处都是开怀的笑声，到处都是青春的笑靥……以心相许是爱的升华，以身相报是爱的高潮，而对于这些青年男女来说，临别是以一根根的芍药相赠便是他们爱情的见证了。在这里，最简单最原始的示爱成了最烂漫最感人的玫瑰色的故事，成了永恒的岁月流痕！
“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。”在寂寞清秋的早晨，在烟波浩淼的湖畔，诗人独自徘徊、往返寻觅，心中的“伊人”却远隔秋水，而“伊人”的身影容颜更是似有若无、隐约飘渺，所实在的，唯有挂满露珠在风中摇曳的芦苇。一种淡淡地忧愁包在空中弥漫，仿佛中，哪片芦苇和秋水之外的伊人正缓缓地向我走来，我慢慢地伸出双手……
在遥远漫长的岁月里，周王朝自他崛起的那一刻便不断与周边的国家进行着大大小小的战争，于是，有了战士驰骋沙场、浴血杀敌，便有了思妇翘首引颈、望穿秋水，一个个凄美悲凉的故事在遥远的年代不停的演绎着、流传着。从征夫们披上戎装的那一刻起，家中便有了形单影只的妻子在为他们祈祷盼望他们归来，到了乍暖还寒的早春，过了骄阳如火的酷暑，凄风萧瑟的深秋、雪花飞舞的寒冬转瞬又过了，“愿言思伯”使她们“首如飞蓬”（《卫风伯兮》）。女为悦己者容，然而，所爱的人不在面前，梳妆打扮还有什么意义呢？“首如飞蓬”痴情女子“未见君子，忧心靡乐”（《秦风晨风》），而她们所能做的只是为远方的征夫祈祷和向苍天发问“道之云远，曷云能来？”（《邺风雄雉》）。秋水望穿，空悲怆，独惆怅。
“生死契阔，与子相悦，执子之手，与子偕老。”在我看来，这便是世间最为悲凉的诗，生与死，离与别，碌碌如我辈的人又如何能去支配它呢？德国诗人席勒认为，真正的爱情，是绝望的！这种绝望，是一种无法躲避、无法克服的命运。但是，站在茫茫的人海里默默地凝视最久远的时间、最遥远的国度，我看到的却是雅典娜的微笑和丘比特的神箭。我想，倘若真正的爱是绝望的，那么，爱情会因绝望而美丽，绝望也会因爱情而更加神圣。
《诗经》读后感 篇4
品读诗经，除了其诗歌字面上关乎体裁言语的一种欣赏，还有的就是对于其所要表达的含义的思考。诗经作为中国文学史上的一本不朽的著作，我很难能够以学者专家的高度去评判它，毕竟对于这部传世的经典之作，那些所谓文人骚客的研究也已经够多也够完善的，而我只能以一位普通读者的眼光去看待，去讲述它所吸引我的地方，毕竟从一开始选择这一部书便是缘于自身对于古代文学的一种喜欢。
就是古代诗歌，也正因为作为歌谣，为了获得声韵上的美感，《诗经》中才大量使用双声、叠韵、叠字的语汇。诗歌的美感除了字面上的欣赏及意境的感受，很大部分都要通过喉咙来表达，欣赏也需要一种探索和实践。
因为诗经一书本身就摘录了当时不同地区的民间歌谣，固有“十五国风”之称。也许各地方言的不同及文化的差异及其古今文化的改变，，有的诗歌读起来并没有那么流畅，甚至于有些绕口，一些陌生的字词难以理解或是表达。但这在思想内容的含义上却是不可忽视的，毕竟这反应了一个社会在那个时代形形色色的思想文化内涵。因此除了来自于民间各个地区“风”，还有作为当时王畿之乐，亦为典范的音乐的“雅”与表现当时特殊文化背景下一些关于宗庙祭祀的乐歌和史诗，我们称之为“颂”。正是这三种文化的合流，融汇成这一部记载了当时社会风土民生的“史书”。
众所周知，《诗经》有“六义”，除了展示诗歌内容的“风雅颂”之外，“赋、比、兴”便是常用来表达作者思想本意的手法。正是这三种手法塑造了诗经的灵魂，同时也深深影响了两千五百年来中国文化的发展。它就如一位窈窕淑女，引得千百年来文人骚客之好逑，寤寐思服。
有对于“关关之鸠，在河之洲”迷人景色的描写，也有“巧笑倩兮，美目盼兮”中人物景致的刻画，甚至于“一日不见，如三月兮”“ 窈窕淑女，在水一方”般深情直白的告白，简单的话语透露着古朴真挚的情感。
被誉为中国招隐诗之祖的“鹤鸣”中“它山之石，可以攻玉”是人民对君王隐晦的讽喻进谏，对于国家的忧思，对于贤才的渴望。“桃之夭夭，灼灼其华”中用灿烂盛开的桃花表达对新娘的美好祝愿。如《氓》用桑树从繁茂到凋落的变化来比喻爱情的盛衰。诗经中用比喻的地方很多，手法也富于变化。“赋”和“比”都是一切诗歌中最基本的表现手法，而“兴”则是《诗经》乃至中国诗歌中比较独特的手法。“兴”字的本义是“起”，因此又多称为“起兴”，对于诗歌中渲染气氛、创造意境起着重要的作用。中国语言文字的魅力便是在不论用哪种方式都能表达出心中的那份情感。但从诗经中除了这份直白，尽管不变的是真挚而动人的情感，更多的却是一份克制，平和与淡淡的抒情。《诗经》也奠定了中国文学以抒情传统为主的发展方向。
总而言之，《诗经》是中国诗歌，乃至整个中国文学一个光辉的起点。它从多方面表现了那个时代丰富多彩的现实生活，反映了各个阶层人们的喜怒哀乐，语言大胆而清丽，以其清醒的现实性，区别于其他民族的早期诗歌，开辟了中国诗歌的独特道路。虽然，由于特殊的社会生存条件，《诗经》作为中国现实主义文化的开端，虽然缺乏浪漫的幻想，缺乏飞扬的个性自由精神，但在那个古老的时代，它是无愧于人类文明的，值得我们骄傲的。 诗经蕴藏了当时社会的多少悲欢离合，沉沦与得志，批判社会的黑暗与赞美生活的美好。诗经亦是“思经”，用诗意的话语来表达对于生活的思考。
诗经，读得太过仓促，只读得一点皮毛，闲时多多品味几遍不定能寻得些许相同的感触，毕竟之于情感是千年不变的。
《诗经》读后感 篇5
比起唐诗宋词奢华雕砌的韵律和仪仗，诗经里的句子更多的给人是未经雕琢的真诚感和冲击感。就好像唐诗是精雕细刻的窗棂檐角，满是技巧，仪态万千;诗经则是古朴的石阶，苍凉的站在那里上千年。感觉里两周战国时候的古代人们总是最真诚的，诚恳的歌颂祖先功德，诚恳的拜求风调雨顺，诚恳的去想喜欢的姑娘。风，雅，颂，随便抄起一段，寥寥数字，却又是那么的读不胜读，美不胜收。
初读<诗经>的时候，只是感觉每句必有一字不识，但是偏偏是这种磕磕绊绊的陌生感觉更让人感觉美好，仿佛凭空多了一股犹抱琵琶半遮面半遮面的感觉。就比如这一句“月出皎兮。佼人僚兮。舒窈纠兮。劳心悄兮”，这个“僚”字，就是抵死不会认识的。但是偏偏能懂得它的意思，“僚”么，不就是“撩”么。美人月下倩影，拨撩小伙子的眼，也扭扭捏捏拨撩着自己的心。不管当年的古代人为何而写，写为何意，反正几千年后的我是这么理解的，也自觉得理解对了，月出而皎，美人身材窈窕，多么美好多么诚实的意向啊。还有脍炙人口的“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”，如果不是看诗经下面的注释，谁知道雎鸠是个什么，君子好逑的“逑”又是什么意思。但是偏偏是这么一句，就那么直接击中你的心里，让你猛的一下想起自己的淑女或是君子，让你就想不顾一切的去“求一求”自己的意中人。“心乎爱矣，遐不谓矣，中心藏之，何日忘之”一句“中心藏之，何日忘之”，没什么特殊的地方，没什么雕砌的辞藻，但是就是强烈又直接的说出了每个人从小，从第一次恋爱就想说但是没能说出来的话。两周战国时候的人们就这么凶猛直接，能准确又强烈的表达自己的感情写在诗里歌里，而且让几千年后的看到的人感同身受。()就好像是一股风来，从千年前吹来，到读诗看经的人身边为止。
大概看过外文诗歌的人都知道，凡是此类的诗歌，即使是每句都有一词不认识，读来也远胜于译文。总是感觉有那么一股内在的韵律和情感在句子里，有个把词不认识，也绝不会影响这种感觉。之前我不了解这是怎么回事，直到某个下午，奉老师的命令拿起诗经又一遍细看的时候才猛然发现，原来这种偶有字不识，读来却甘之如饴的感觉全世界都是一样的啊。诗经就是这样，几千年前的一群古人，留些呐喊的，呢喃的话下来，精简又精简，流传着，丢失着，散佚着，直到传到今天我们手里。传到我们手里这些，代表的是几千年来人们共同的感觉，共同的躁动，因为没有共鸣的话和片段都已经在前年的历史中散失掉了，留下来的，都是人们心里最深处，最能认可的，最能感动的语句，这种感觉中外大抵也是一样，要不外文的诗歌也不会流传到中国来。越早远的诗歌，技巧便越少，流传下来经受的考验就越多，能流传下来的那些，带着的共鸣力量也越多，也大概便是诗经中的语段，看起来总是不如唐诗宋词精致，却仍然有简简单单的感动人吸引人的力量。与唐诗宋词相比，现代的很多诗歌也是更显浮躁，总是感觉不如唐诗宋词隽永，大概也是没有经过时间提炼的的缘故，比隽永，总是比不过这些几千年的老古董的。
说实话，我是不太喜欢诗经里那些政治道德和价值理想之类的呐喊的。因为站在几千年后的历史来看，这些当时的价值观和道德观，都是些统治者麻痹劳动人民的工具，很有一些腐朽且不堪，这些情感的表达，比起爱情啊，对风调雨顺的渴望啊，对战争的厌恶，对不归人的思念啊这些人类更真诚的情感来说，自然要低一个等级。一句描写悲哀的妇人等待丈夫战争归来的诗句，总是比一句号召士兵上战场效忠君主的的诗句更有感染力。人的本性的朴素的情感虽然在历史的不同时期，是不会变的，而表征着这些情感的朴素又遥远的诗句，更是会历久弥新。这大概就是很多人认为“国风”是诗经最高艺术成就的原因之一。
略一品读诗经，就有这么多不着边际又实实在在的感受。由此可见其魅力一斑。千年传下来的老古董，论隽永，论冲击力，果然是值得品味学习。这诗里的味道，即使再传个几千年，大概也是不会变的吧。
《诗经》读后感 篇6
在《诗经》《楚辞》这两大中国文学的发端鼻祖中，我们很少看到后世诗人们最常爱的花，而只是草木。自由生长的草木犹如大地伸出的触角，曲折蜿蜒，绵延不息。歌之咏之如同古人自然的生活。《楚辞》是士大夫所作，咏物言志寄托情怀，他们不需亲自下田，只把农人采摘下来的香草制成的香囊配带在身上，香草美人喻君子，杂草恶木似小人，但词意深奥，如果破不了文字障，诗人的内心很难亲近。相比之下，《诗经》中的草木要来得自然生动得多，劳作中的人们身边有什么就唱什么。草木在这里更多地被真实地还原，自然地咏唱。
彼采葛兮，一日不见，如三秋兮。
彼采萧兮，一日不见，如三秋兮。
彼采艾兮，一日不见，如三岁兮。
你在那边远远的山上采葛草吗？藤茎蔓生纠缠不解，就如我一日不见你啊，好象过了三年。你在那边远远的山上采萧艾吗？浓郁的香气在山间蔓延，就如你的气息啊，让我怀念。采摘通常应该是女子的事情，那么想念的人应该是一个男子了。葛是那时候一种最常见的经济作物，人们拿它织成葛布做成衣服。但葛藤最是缠绵，长的可达十多米，茎叶交错攀爬，《楚辞》中也有“葛蔓蔓”的说法。萧艾在古诗中经常被一起提到，那是一种极易蔓生的带着浓郁香气的草，古人常采集它的枝叶，晒干后混合动物的油脂，做成今天寺庙中燃的香烛一样的东西，用于祭祀。劳动和生活就是这样密不可分，他们的感情不是水上的浮萍，不是天边的游云，是生长在山间的藤蔓，摘不完剪不断；是弥漫在周围的每一缕味道，呼吸空气就是呼吸你。
顾随先生说，《诗经》中写愉快少，写忧伤多。离乱之音中慌年怀人，更是有别样的心忧。
采采卷耳，不盈顷筐。嗟我怀人，寘彼周行。
这又是一个正在采摘的女子，这次她采摘的是卷耳，这是一种叶子上有小锯齿，果实上长满了到钩小刺的野菜。春秋时期，种子附着在牛羊毛上由边疆传入中土。苍耳到处可见，无法想象这样的尖锐的植物在饥慌的时候是重要的充饥。女人们采集它的嫩叶，在水中反复地煮，直到去掉它的苦味。那是慌年才不得不食的草。在这样的艰苦的时候，男人还在远方打仗，站在高高的山岗上，眺望他回来的方向，身体的饥饿内心的思念让人如何捱过岁月。这首诗的第二、三章换了角色，变成男子的口吻，也好象是女子想象中的他：“陟彼崔嵬，我马虺隤。我姑酌彼金櫑，维以不永怀。陟彼高冈，我马玄黄。我姑酌彼兕觥，维以不永伤。”马儿都已眼发花，腿摇晃，如何才能不想家。
《诗经》最著名的一道野菜应该算是《采薇》中的薇了。“采薇采薇，薇亦作止。曰归曰归，岁亦莫止。”说它著名因为它也就是大名鼎鼎的“采薇首阳山”中那个野菜。薇菜也叫薇霍，也就是野豌豆，历来为贫者所食，伯夷和叔齐在商亡后隐居首阳山，身无一技之长，抵死不吃周武王送来的粮食，采薇为食。被一个捣蛋的女子看到，说这野菜也是周地植物，你们为什么要吃呢？结果终于是饿死了。好象这样不识大局冥顽不灵的人并不值得同情。《采薇》中远别家人的戍边兵士在归途的风雨霜雪中想起采薇的人，此时薇不单是赖以生存的食物，更是一种节令更替的象征，当野豌豆紫色的花在眼底花开花谢，归乡之期也一延再延。“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀！”《采薇》中的最后一章历来被认为是中国古诗中最美的片段。激烈的战争终将结束，回乡路上饥肠碌碌的小兵，心中的哀是大哀。
“何草不黄，何日不行！何人不将，经营四方。”什么草儿不枯萎，哪儿有一天不奔波。这是《小雅》的最后一篇。忧中有了愤，堪堪乱世，人不如草木。草木还有春来发新伢的机会，我离开家乡离开你，却可能再也不能回来。
生长在《诗经》中的草，因了我们想象的泉水不停地灌溉，在书本的字里行间伸展出每一个叶片，郁郁葱葱，蔓延过我们荒芜的心田，为我们充当最恰当的精神食粮。
《诗经》读后感 篇7
子曰：不学《诗》，无以言。
几千年来，华夏大地孕育出了灿烂的诗歌文化。秦汉之时，汉赋辞藻极尽华丽，乐府叙事荡气回肠。唐宋之际，有谪仙人的浪漫潇洒，也有杜少陵的忧世伤民，有苏东坡的豪气万丈，也有柳三变的醉心繁华，浅酌低唱。华夏文明里，诗书代代相传，而这一切，都有一个共同的源头：《诗经》。两千多年前，中原人烟稀少的旷野中，纯朴的先秦百姓的兴之所至，放声高歌；嘉宾集聚的欢乐宴席上，所奏之乐悠扬清雅；伴随着繁琐周礼的肃穆颂歌在庄重古朴的庙堂奏响。他们所歌之词便是《诗经》的来源。周代的先民们把汉字的音韵之美以诗的形式传之后世，同时传承的，还有那精炼文字中深厚的文化土壤。
“百善孝为先”，孝之道，源远流长。寻根溯源，《诗经》中便有很多相关诗句。《蓼莪》里“哀哀父母，生我劬劳。”“欲报之德，昊天罔极”，道尽了孩子对父母养育之恩的体察与感激。《凯风》中“凯风自南，吹彼棘心。棘心夭夭，母氏劬劳。”则以吹自南方的和暖之风起兴，把尚在幼年的孩子比作“棘心”即幼小的酸枣树。小枣树在南风的吹拂下茁壮成长，就像母亲用温暖的爱抚育我们长大一般。如今，当我们吟咏起这优美的诗句，脑海里也不禁会浮现这样的画面：蹒跚学步的幼儿身边，总少不了父母温暖而有力的大手保护；成长的路途中遇到挫折，总少不了父母的安慰与鼓励；当孩子长大，即将远行，总少不了父母的担忧与叮嘱。光阴荏苒，孩子从柔嫩的树苗长成参天乔木；岁月如梭，却也使父母沧桑了脸庞，花白了鬓发。自《诗经》始，历经千年，一代代的父母对他们的子女付出无私的爱，历经千年，一代代的中华儿女亦在感叹：“欲报之德，昊天罔极”。
《诗经》中父母子女间的温情体现了先民们对世间美好情感的歌颂。然而许多美好不能长久，因为它总被罪恶打破——那便是战争。
“人不寐，将军白发征夫泪。”纵使边关烽火不绝，华夏子民们却从来不是好战之人。征人思妇，自古有之。还记得那句著名的“执子之手，与子偕老”吗，那便出自一位离家征战的士兵之口。这是他对妻子的誓言，却也因战争变成了奢望。而在家中的女子们，则是“采采卷耳，不盈倾筐，嗟我怀人，置彼周行。”对丈夫的深切思念，以至于采摘卷耳时都无法集中精神。千百年来，战争使多少妻儿离散，使多少破亡。到如今，世界在高呼和平，但战火仍旧未熄。处在战乱中，最无辜又最受伤的，却是平民百姓。炮火声不绝于耳，死亡的恐惧日夜相随，饥饿与疫病更使他们的生活被黑暗笼罩。而中国人民是幸运的，我们享受着安定祥和，我们不用担心美好家园顷刻变为断壁残垣，我们不用担心无情的炮火将我们与亲人阴阳两隔。因为我们生活在爱好和平的中国，因为自《诗经》始，先民们便把和平的种子深埋心中，代代传承。
子曰：诗三百，一言蔽之，思无邪。上古淳朴自然的民风贯穿于每一首极富韵律的诗歌中，造就了诗经的“思无邪”之美。在《诗经》中，人们是那么直率地抒发着他们的情感，他们赞君子德行高尚温润如玉，他们讽小人无德不死何为，他们欢欣于他人相赠之物并要投桃报李，他们感叹国家昔盛今衰而痛彻心扉。对于德行，对于为人处事，对于个人发展，对于国家兴亡。《诗经》以精炼的语句包含了世间万象。读诗经，我们能懂得去赞颂美好，揭露丑恶；我们能懂得礼尚往来，相互赠答的处世之道；我们能懂得天下兴亡匹夫有责的社会责任……这许许多多的情感，自诗经中源起，经过浩如烟海的经书典籍的传承，已融入每个中华儿女的骨血之中，不可割舍。
溯诗歌之源，我们感受优美文字中浓烈的古韵清香，溯诗歌之源，我们回顾精炼语句中灿烂的思想光芒，溯诗歌之源，我们追寻传统文化的起点，感受历经千年的传承与变迁。
《诗经》读后感 篇8
作为我国第一部诗歌总集，《诗经》在我国文学史上有着举重若轻的作用。它展现了当时的风情风貌，集古代人民的智慧，是我国史上独一无二的瑰宝。
而在此次寒假，我慕名阅读了《诗经》。终于懂得了孔子为何说“不学诗，无以言”。《诗经》中含有无尽言语智慧。“赋”，“比”，“兴”使得《诗经》中的内容生动，有趣，使得书中的人物形象跃然纸上，场景活泼有趣。以下便是我此次的读后感想。
提起《诗经》，不得不说的便是它的三部分：“风”，“雅”、“颂”。这都是书中的精华。 “风”取自于民间，是描述古代各国的劳动人民的生活写照，描绘了一幅绚丽多彩的劳动生活，反映了人们的丰富内心。
“风”描绘了纯洁美好的少年少女对爱情的憧憬。如熟能知晓的《关雎》，“窈窕淑女，君子好逑”展现了少年间大胆的追慕；“悠哉悠哉，辗转反侧”则是使一位苦思冥想如何追求淑女的少年形象跃然纸上。又有《静女》一诗，而其中“爱而不见，搔首踟蹰”则是展现了等心爱之人不止的少年的焦灼心理，“静女其娈，贻我彤管”自是反忖了少年面对心爱之人的出现的开心，更是喜悦于喜爱之人所赠的一株小草。这虽然是一个物质并不丰富的时代，但是仅仅一株小草、一枚小花，都可以藉慰一对碍于交通不便而少于相见的爱侣。这不禁令人感叹古人对爱情的纯粹和尽心尽力，令人向往如此单纯的感情。
然而他们中间也有对爱情的愤怒和失望，反映对不合理的婚姻制度的痛恨。其中《谷风》中“不我能蓄，反以我为仇”是多大的痛苦啊，女主人公尽心尽力地服侍，尽力地帮助他人，然而却遭到夫君的仇视。以及《氓》中的“信誓旦旦，不思其反”则是遭到遗弃的女子怨其夫君的见异思迁，虐待自己，违背誓言，最后从痛苦中醒悟出来，与丈夫断绝关系。
这里亦有对剥削制度的愤懑及反抗。其中《硕鼠》尤为经典，引人注目，“三岁贯女，莫我肯劳”描写了自己多年辛劳侍奉统治阶层，而最后却不能从中得到任何慰劳，“适将去女，适彼乐土”字表明自己对乐土的向往，与残酷的现实形成了强烈的反差，愈发的表达了对统治阶级如同硕鼠剥削劳动者的成果、坐享其成、收刮民脂的憎恨。而《相鼠》中的劳动者则是冷嘲统治阶层连鼠都不如！毕竟鼠有齿有皮，而他们连基本的礼仪廉耻尚不知，“不死何俟”！
其次则是“雅”，取自贵族在宴会的奏乐，体现了当时的风气和贵族的生活交际。
《诗经》中有不少宴饮之乐。其中《常棣》赞扬了他们宜室之乐，妻儿和睦的场景。这种话语能够很容易通过奏乐使宴会感染到欢快和睦的氛围。也还有借机抒发朋友之间的不舍之情，《白驹》中“慎尔优游，勉尔遁思”表现主人家的再三挽留，依依不舍。《南山有台》则是借宴会之际宣扬求贤若渴，歌颂先王的主题，“乐只君子，邦家有光”则表现贤才先王的李国邦家之能，高度赞扬求贤的行为。
当时人们喜欢通过宴乐委婉地表达自己的意愿。阅读《国语》之中，较为典型的则是晋公子子重与秦王襄公的宴会对答。还有则是歌颂诸侯的德行功苦，如《桑邑》、《大田》、《甫田》之类。
不同于“风”、“雅”，“颂”则是收录于诸侯的祭祀之曲，以追颂先祖之德，警戒自我以及后来子孙，展现了周朝都有的宗族制度和错综的宗族关系。
《诗经》收录了不少祭祀藉农劝桑的诗歌，如《臣工》，便是典型的藉农祭祀曲，“嗟嗟臣工，敬尔在工”则是告诫百官重视农业生产。古代不仅重农，更是重视鬼神宗祀，借此宣传先祖之德，来彰显家族的尊贵，以提升家族的声望和长治久安，以《雍》为典例，“宣哲维人，文武为后”便是对文王的赞美之词。
由此可见，春秋时期，人们对于自家的宗族祭祀尤为注重。一系列的繁重礼仪，充分体现了“颂”在于周朝生活的重要，《雍》便是撤去祭品时所唱。
《诗经》中所采录的“风”、“雅”、“颂”以其丰富的内涵和深刻的思想性为我们描绘了一
幅生动无比的画卷。
《诗经》读后感 篇9
中国是四大文明古国之一，古印度、古埃及、古巴比伦这三个古国的文明早已衰落并消失，只有古中国的文明保留了下来，并得到了发展，在经过长期的历史积后淀形成了今天的中华文化，因此中华文化源远流长、博大精深。而在这无边的中华文化大海中，有一颗金子之重在闪闪发光，不曾黯淡，那就是--《诗经》。
《诗经》是我国第一部诗经总集.现存的《诗经》共收录诗歌305篇，包括西周初年都春秋中叶共500余年的名歌和朝庙乐章，传统上分为风、雅、颂三类。西周到春秋中叶的民风较为开放，人们一般都用诗歌直白的表达自己最真实的情感，因此从《诗经》中可以窥得当时的民风民情。其中最为人们所喜欢的是他的爱情诗。
《关雎》是为人们所主旨的一首诗，“窈窕淑女，君子好逑”，美好的女子是青年的好妻子，为此青年“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”，结果“求之不得，寤寐思服”、“辗转反侧”。这首是描述了一个男子为追求心爱美好的女子使劲浑身解数，表达了男女之间最为纯洁的爱情。类似表达纯洁爱情的诗歌还有《静女》、《木瓜》等，当然爱情不都是美好的，因此也有《氓》这类的怨妇诗。
“昔我往矣，杨柳依依。今我来归，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀”，这几句诗出自《采薇》。男子很早就去戍边守关，边关的军旅生活是艰苦的，性命没有保障、生活条件差这些都是其次，更为难过的是无边无际的孤独，在边关没人慰问、没人关心、没有家人的消息，心是空的!等到终于可以回家时，一切已经物是人非，自己也不再年轻，心情是沉重的，开头的几句试形容的就是他的心情。这首诗写出了广大将士戍边的辛酸。
如在情人节，你收到的不是玫瑰花，而是一捧草，那草是城市里的人很难看到的芦苇。芦花轻扬，随风摇曳。啊，亲爱的，先别忙着皱眉疑惑，你耐心找找，在那捧柔韧的草茎处，应该会有一张写了字的纸：“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方。” 蒹葭，是的，你收到的芦花就是那最著名的爱情草。这草在花店里是买不到的，甚至在城中都很难发现它的影子。两千多年的那个痴情男子早就告诉我们了，那是生长在河岸旁的一种迷离的植物，如同生长在爱情和理想的彼岸。如果，如果，你真的收到了它，那就给他一个微笑吧，哪怕你也如水之湄的那个女子，虽然并不一定爱，但在他的追求中你自有了不同寻常的美。这就是爱情的力量，它可以让所有平凡的事物焕发神采，如同让一株芦苇变成古往今来最风致最耐人寻味的植物，只要我们是以爱的名义。“蒹葭凄凄，白露未晞。蒹葭采采，白露未已。” 蒹葭两个字的发音是那么平静淡然，但有了后面的苍苍，凄凄，瞬间把感情渲染得一片水意氤氲，山高水长。这个男子似乎不同于《诗经》中其他人，他是诗意的理想的，那水中央的梦中伊人比之具体的爱恋对象，更象心中的一个美好境界。
“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙···”，这几句诗相信大家都很熟悉，他们都出自《鹿鸣》。《鹿鸣》是一首燕飨诗，带有一定的政治色彩，主人向嘉宾或君主表达自己的热情和谢意，以及向人示好，暗示自己的忠诚。因此诗也是一种政治工具。
《诗经》中还有其他主题，在此就比一一举例列举。《诗经》无论在政治、经济、文化，还是历史、社会等方面都有重要的意义，是中华文化宝贵的精神文化财富。孔子曾经说过，“不学诗，无以言”，因此教育部门应该把,《诗经》中更多的诗歌以各种形式编入教材，让学生们从小学习，让他们充分了解其中深刻的思想性，提高学生们的思想深度。
《诗经》读后感 篇10
春秋时候的卫国似乎盛产诗人，“诗三百”里面，光是卫国的诗就有二十六、七首，又分了《邶风》、《鄘风》、《卫风》，而这些诗里面，有爱情的、有军旅的、有刺政的、有言志的种种不一，表现手法也非常多样。可以说，卫地的诗歌，在整个《国风》里面是有非常重要地位的。
这一首诗，虽然每句并不出名，在网上却真正是一首被用滥了的诗。卫诗中长诗很多，但这首《式微》，从形式上面来看，却像一首小令。一节短短的十六个字，分了五句，却非常精妙的刻画了一个场景，两个形象，一份丰富曲折的感情。
“式微，式微!胡不归?”微，是指减弱，也就是天色将要黑，却还没有黑下来的时候。白天明亮的日光渐渐的减弱下来，可是被等待的那个人，却还没有回来。用“微”字，来写这种天色的变化，而不是用“暗”、“黑”这种表示状态的词，其实是描写了一种等待的过程。因为等待而关注了天色的变化，又因为天色渐晚而心生焦虑，所以自然而然的就会发问“胡不归?”为什么还没有回来呢?这句话的重点，在“胡”上面，因为天晚，所以按照常理，应该是归去的，可是却没有，那么自然是发生了一些什么。
《毛诗序》：《式微》，黎侯寓于卫，其臣劝以归也。若作这种解释，那么后句的“微君之故”，自然是指“黎侯”了，不归的原因是黎侯，不归的结果是“中露”，“泥中”。
其实我倒更加愿意把这首诗看作一首情诗，这种看法也确实没有什么不合理的。春秋时候很多外交、君臣之间的交流，都会引用民间的小调来委婉的表达自己的意思。这在前面的很多诗里面我已经提到了。事实上这里的诗，从字面上更容易理解为一个妇女，在等待她晚归的丈夫。“微君之故，胡为乎中露!”我为什么还没有回去，自然是在外面餐风饮露的等你回来了。这种等待有的时候只需要很短暂，就可以夫妻双双把家还，有的时候却很漫长，漫长到传说中女子变成了“望夫石”，日夜在村边眺望。
除了你之外，我又怎么会在外面风露中呢?这种倾诉看似埋怨，其实并不是埋怨，而是一种非常真挚专一的情感的表达。那种为了对方甘愿付出艰辛的挚爱，以及期盼中忐忑的焦虑，在短短的十六个字中刻画得淋漓尽致。自己未归是因为对方，而对方未归却并不知道原因，这种悬念的设置，和没有答案的结局，给予了读者无限的想象空间，又把这种不安和真情传达的非常准确。诗未尽而意已足。
记得小时候，我的母亲有几年因为工作原因经常加班晚归。每次晚归，父亲在饭后都会走到小区外面的马路上面等待母亲一同归来。有的时候是下雨，有的时候是寒风瑟瑟，有的时候甚至大雪纷飞，父亲从没有一次在家里看电视安坐。我问父亲，母亲又不是小孩子，不需要去接阿，父亲总是笑着回答，不放心。是的，因为是所爱的人，所以不能放心她一个人归来，看着天色渐渐沉下，心里自然就会被“胡不归”的问题萦绕。
“式微，式微，胡不归?”总是在讨论什么是爱情，其实这就是爱情啊。
这首小人物不堪苦役而发牢骚的小诗，让人想起卡夫卡的一个短篇小说《万里长城建造时》。广大民众得到命令去修筑长城，据说这是来自遥远京城中皇帝的圣旨。京城遥远得难以想象，皇帝是谁也不知道，更不明白何以要修筑长城，反正不得不修。
这篇寓言式的小说所揭示的人生处境，大概适合于所有的小人物的生存将况。小人物没有大多的奢望，没有无止境的野心，只求食饱穿暖居安。他们的纯朴忠厚与愚昧无知并存，如鲁迅笔下的阿Q一样，划船便划船，椿米便椿米，即使叫坐下也只敢站着。他们只管“埋头拉车”，从不“抬头看路”。所以鲁迅说他之所以写阿Q，是“哀其不幸，怒其不争”。
在现在来看，身为小人物而敢于发牢骚，并且牢骚之辞竟可录入书中，成为经典，来教育后代，包括统治者和被统治者。这是一个很值得玩味的现象。它让人想到，千方百计要维护自己统治的人，把不满自己统治的言论记录下来传给后世，究竟是愚昧还是一种权谋?
《诗经》读后感 篇11
胡适曾说：“古代的书，只有一部《诗经》可算得是中国最古的史料。”——题记
受到网络知识竞赛的压迫，沿着浮云走过的痕迹，天空的浅蓝色曾令人憧憬，但那看似沉重的铅蓝色也曾使人思绮。于是，买了一本沉甸甸的《诗经》，走在回去的路上。就我脑袋里这点儿国学知识，没有一本读过的“经书”是不能过国学知识网络大赛关的。小部分是久闻大名，其中的风、雅、颂三部分更是让我期盼。
《诗经》是由孔丘主编，收录自西周初到春秋中叶大约五百年间的三百零五篇诗歌，我很想瞧一瞧出名得不得了的孔老夫子在国际声誉这么独具一格，那眼光也是否异常独到。我带着期待翻开了《诗经》的封面，贪婪地吸允着油墨的芳香，这种心情一直持续到我合上这本深入人心深处的著作。《诗经》的题材十分丰富，不仅有思乡、借物抒情、感叹时光等常见的题材，还有许多素未谋面的题目。赞扬、憎恶、传诵，引人入胜。——诗三百，一言以蔽之，思无邪。十分之一是我十分惊奇“风”、“雅”、“颂”是何其理解，想参透孔子如何把这三百多余首诗歌分为三个大类。“颂”的意思较好理解，其中的“风”却应用怎样的理解方式去读懂？品读了中华传统文化的精髓。百分之二十是真的发自内心地想品读与领略西周至春秋的岁月风尘。我想掌握古人写文章的方法，如何用无数个中华汉字的几个就能表达尽一篇翻译过来有几百字的文章，每次看那几个字和译文时，一长一短，一少一多，一段一句，区别好大，因此自然心里总赞叹古人的笔好神奇啊！这次国学知识竞赛，考题很难，每个考题都需要经过细细精读的古文的理解和熟读来答做。
抱着试一试的态度，我结束了第一场考试，考试成绩虽不太理想，但我也懂得了这不是随便考考就九十多分的，而是需要正真下功夫的，钻研、翻透的。我更加努力地翻了翻仅有的《大学中庸》和《诗经》，眼睛虎视眈眈地盯着那几张薄薄的纸瞧，总希望能看出什么名堂来，一旁的母亲看着我，吓呆了，似乎从来没有看过我这副模样，她却一边说：“我们家温馨真用功啊！”经过一番考试前的“垂死挣扎”和临时抱佛脚，我凌然进入了第二次考试，终于比前一次考试高了几分，这让我十分高兴。所有的考试都像起伏不定的旋律，一会儿沉淀，一时轻浮，在往事里慢慢锈化，叫人捉摸不透。哦，不，考试成绩是自己把关的，都要靠自己努力！
最后几次考试，虽然成绩不太好，但至少拼尽了全力，也因此异常满意自己的成绩。《诗经》是我国第一部诗歌总集，是中国文学中的经典。当然，其它经过汗水与智慧调和而成的著作也一样啊。我只能在墨香里静静徜徉，伴随着阵阵朗读，将成长在岁月的洗涤中漂白、膨胀，然后晾成飘渺无间的书卷，在回忆里浸润，蔓延……
《诗经》读后感 篇12
《人间词话》的第一句是“词以境界为最上”。何为境界？当美感经验产生时，人的心眼中会现出一幅新鲜的图画，它在霎时间占领人的全部意识，使人陶醉在一个小天地中，这个小天地就是王国维所说的境界。显然它同时包括景和情。我们采用朱光潜先生在《诗论》中用的办法，认为景就是意象、情就是情绪。意象与情绪契合无间的词最具艺术价值，倘若意象富于情趣或情趣富于意象，词的境界就要打折扣。这个道理适用于一切诗词。
在魏晋之前，中国诗多半是情趣富于意象的。《诗经》也不例外。以上面这首《中谷有蓷》为例，作为一首被离弃的妇女自哀自悼的怨歌，它用益母草干枯起兴，抒发弃妇内心的苦楚和感慨。蓷即益母草，是一种中草药，它对妇女有明目益神的功效，还有一种说法是它有助于女子养生育子。益母草放在开头，使人联想到妇女的婚恋、家庭、生育。晒干的益母草可以直接入药，但被遗弃的妇女却再也用不到了，强烈的对比使人感到妇女命运的悲惨。然而作为景的“中谷有蓷，暵其乾矣”与情其实并没有直接关联，尽管益母草与妇女命运之间有着千丝万缕的联系，但这是源于联想作用而非移情。联想和移情的区别在于，引起移情作用的对象不光能使人产生某种情感，还得靠自身把它表现出来。举个例子，看到亡友住过的房子时感到悲伤是联想，但假如这房子本身的造型和配色引发了人对亡友的思念，发生的就是移情了。所谓移情，就是情感附着在景物之上，也就是情绪与意象融合。《中谷有蓷》中并没有发生移情作用，情绪与意象实际上是彼此独立的。又因为这首诗真正想表达的其实是情感，景物起到的只不过是“兴”的作用，所以说情趣富于意象。
比兴手法在《诗经》中非常常见，“比”指比方于物，“兴”指托事于物，比显而兴隐。既有比兴，就说明“言在此意在彼”，说明景与情之间有距离。倘若距离过大，便会出现意象与情趣分离的情况。那么，促使这首诗诞生的究竟是景还是情呢？其实都不是，真正的根源是事。《中谷有蓷》发生的背景是荒年，因为粮食紧缺，绝情的丈夫才会将妻子抛弃，走投无路的妻子才会大放悲声。事使人心中积郁感情，在看到某物时，这种感情就有可能被激发。古人提出的“物感说”和近人所谓的“中国抒情传统”都有其片面性，没有看到诗背后的事，没有深刻意识到社会实践对文学创作的根本性影响。中外最早的诗歌都是叙事的，《诗经》虽然看起来抒情性强，但实际上全部基于重大的社会事件，抒发的都是和社会环境相关的群体性情感。今天的我们由于和先秦人民距离较远，对那些事件一无所知，才会想当然地将“物”或者“情”的地位抬高。
产生情绪与意象分离的根本原因是创作者没有调和好因事而生的情感与周遭景物之间的关系，唯有意识到事的存在，创造者才能更好地将情感进行加工，欣赏者才能真正理解诗境。
《诗经》读后感 篇13
须知今古事，棋秤胜负，翻覆如斯。叹纷纷蛮触，回首成非。剩得几行青史，斜阳下，断碣残碑。年华共，混同江水，流去几时回。——题记
指尖轻触，感受那埋藏在历史长河中的曼珠沙华，回眸处浅吟，倾听那悠扬冗长的声声呼唤，透过千年的尘烟，品茗那梧桐花一般的淡淡清香，屏气凝神，抚动文化的根源——《诗经》。
爱，足以让尘世的暖透过黄土的凉传递出一缕清风，一米阳光，一剪月色。《诗经》中坚贞不移的爱情，凝固了守望爱情永恒的姿态——等待。它不是一段若只如初见的开始，也不是一个秋风悲画扇的结局。它可以忽视时间空间的界限，只为了不辜负而仅有一次的人生。
“死生挈阔，与子成说，执子之手，与子偕老”。一生一死，一起一灭，看过凡尘荣辱，知晓世情风霜。《诗经》用最简单的语言成就了最伟大的爱情。“我能想到最浪漫的事就是和你一起慢慢变老”。夕阳西下时，可以牵着你爱的人的手一起诉说着地老天荒，是那样安心，那样惬意。反观现代社会，“闪婚、离婚”都好似家常便饭一般，人们在快节奏、高速度的生活环境下，早已迷失和麻木了自己那颗曾经单纯无邪的心，他们的世界里除了物质就是欲望。扭曲的.爱情观、价值观让中国这个处于转型期的社会充满了恐惧和不安。用金钱衡量爱情和友情，这样的结局会幸福吗？面对央视的“你幸福吗”这个提问，国人大都给出了否定的答案，可细细想来，终究是幸福抛弃了我们，还是我们离弃了幸福呢？
三千年的那方土地是那样圣洁，不掺杂一丝杂质，让人不忍心去打扰。《诗经》用它最本质，最朴素的文字传递着尘世间的真善美，让三千年后的我们沉醉在一份至善至美的回忆里。那是“知我者，谓我心忧。不知我者，谓我何求”的释然。那是“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”的感伤。那是“他山之石，可以攻玉”的睿智。那是歌关雎，唱蒹葭，出东门，上垄丘的恬静豁达，令人神往。
《诗经》可以像佛一般，让它的悦己者放下罪恶，懂得慈悲，让冷酷的心随之柔软。《诗经》仿佛一面魔法的镜子，我们在《诗经》里看到的不是容颜，而是我们内心的独白。《诗经》仿佛一本情感字典，我们每个阅读它的人都可以在它身上查找自己所要的章节和语句。《诗经》又是一株有佛性的莲，让我们记住每一朵花的芳容，每一枚叶子的故事，每一滴水的涵容，感受着每一份感动，每一丝细腻，每一种柔情。
三千年的轮回，在回首的刹那，都只不过是此岸到彼岸的距离，春天到秋天的流转，月圆到月缺的变幻。《诗经》在三千年的历史长河中飘荡，扣开了现代人的心门，带我们走进最深的江湖，最美的红尘，让我们可以披风惊月，认领天下，让灵魂在那一刻升华，然后绽放……只为看见，那落幕处，暗香浮动月黄昏的惊艳。
云水生涯，不是梦。潋滟人生，不成空。都说佛祖是慈悲的，他总是以拈花的姿态，微笑地看着世人。在无法拯救的时候，佛亦会冷眼相待，看着悲也漠漠，喜也漠漠的红尘。用心去感受《诗经》，你会收获一种别样的风情，看着那被现代国人一点点遗失的纯真和朴实，请平静地拾起那片片落英，在《诗经》的陪伴下酿一坛美酒，让年华做一场彻底的宿醉。
落幕处，暗香浮动月黄昏。
《诗经》读后感 篇14
诗经，就如古朴的石阶：虽陈旧，却已屹立千年；虽古朴，却载满了人情冷暖。
“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”这是我读到的关于《诗经》的第一句句子。那时候的我学习《关雎》，什么都不懂，就只能听老师给我们讲它用的各种写作手法和它所表达的意义。而如今，老师讲的我早已忘记得一干二净，唯一记得的就只有那其中承载的满满的浓情与少年求而不得的深深无奈。我也已经不再像曾经那样只能“听老师讲”了，我已经可以独立地从我自己的角度去理解它，不再完全依赖老师的讲解。诗经，可以在我彷徨躁动时给我清风般的抚慰。
“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜室宜家。”《诗经·桃夭》是我在整部《诗经》中最喜欢的一首。《桃夭》虽是一首婚嫁赞歌，但写的却是对即将出嫁的女子的美好祝愿。《桃夭》中虽无对女子的妆容进行描述，但是却通过对桃树的描写，从侧面展现了女子的美丽。虽无直接表达对女子的祝愿，但是却通过满树的果实和茂密的枝叶，表达了他对女子的祝福。诗经，可以在你孤独无助时给你阳光般的安慰。
“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”战事不断，戍地不稳，战士背井离乡，妻儿孤苦，老母年迈。但倭寇猖獗，又岂可弃国家于不顾？无奈只能辛苦家人，在战场为国家而厮杀。或许家人会怨他，不理解他，但他对国家无愧，这就够了。而真正的勇士，要敢于直面人生的挫折。诗经，可以在人迷茫时如灯塔般为人指引方向。
每个人心中都有不灭的热情，每个人都有过去，每个人都有故事，或许人生本就是一场一场又一场的戏，聚集，然后淡然的离去；生命本就是一次一次再一次的轮回，出生，然后孤独的死去。我们不停地记录一张张面容，与别人一次次相遇，再一遍遍的擦肩而过。我们走的道路虽各不相同，但最终我们必将去往同一个地方。
若你感到彷徨躁动，《诗经》可以给你清风般的抚慰；若你感到孤独无助，《诗经》可以给你阳光般的安慰；若你感到迷茫，《诗经》则可以像灯塔，为你在重重迷雾中指引方向。读《诗经》，其实不在于你看了多少，而是在于――你懂了多少……
《诗经》读后感 篇15
朱熹曾经为《诗经》作序，在序中，他问过一个问题：“《诗》何为而作也？”而他思考后的结论是：“人生而静，天之性也，感于物而动，性之欲也。夫既有欲矣，则不能无思；即有思矣，则不能无言。既有言矣，则言之所不能尽，而发于咨嗟咏叹之余者，必有自然之，音响节奏而不能已焉。此《诗》之所以作也。”他认为人生来就是静的，这是人之天性，同时能被物体感动，这是人自身的需求。人既然有需求，就肯定不是没有思想的；人既然有思想，就肯定不会不表达；既然要表达，那么言语所无法表达，而赞许咏叹的其他部分必然带有自然的声音与节奏而不停歇。《诗》的内容可以说丰富而又多彩，虽只有寥寥几千字，但这几千字却撕开一道口子，后人能够窥伺到周朝的的政治、生活的各个方面。在阅读的过程中，就如朱熹所说，《诗》取自人的生活体验，我能感受到那些佚名的作者在生活的起伏中的种种情感，酸甜苦辣一应俱全，这些情感满溢出来就变成了诗歌的语言，在千年之后仍然熠熠生辉，历久弥新。
《狡童》这首诗歌来源于《郑风》，取材于年轻人之间的爱情故事，描写了一位姑娘大胆追求另一个男子的故事。这首诗歌以一位姑娘的口吻，讲述了面对难关时甜蜜而又酸涩的心情，她大胆直率的向着对方表露了爱意，抱怨着自己由于爱情食不下咽，寝不能安。当然在阅读其他研究文献后，有部分学者认为这首诗也有可能是在描写一对情人之间爱情的波澜。在这篇诗歌中，姑娘热烈地称呼爱人为狡童，狡童狡童，一个美貌的滑头少年的形象一下子就展现在了我们的眼前。本诗也并不长，一共两章，每章四句，通过循序渐进的结构方式引导读者，使得读者在阅读时候犹如和千年前的姑娘对话：“你这个滑头小子，为何不和我说话？你这个滑头小子，为什么不与我一起用餐？”浓烈的情感铺面而来。结尾戛然而止，有种意犹未尽之感，让人忍不住想要和姑娘一起质问狡童，又或者恍然之中自己就成为了那位姑娘，在千年前的郑地发出疑问。
接着我读到《大雅·下武》，就如朱熹所说《大雅》也是取材于生活的诗歌。众所周知《雅》是周人的正声雅乐，是周王畿内乐调，其中的经学者推算，《大雅》莫约写成于西周初年，主要歌颂周王朝先祖甚至武王、宣王的功绩。本诗结构严谨，层层递进，有条不紊一共六章，每章两句，每句分为两小句，每小句由四个字组成，工整对称，读起来朗朗上口，富有音韵美。从题材可以知道这首诗是在大型宴会上唱的雅歌，目的是为了赞颂历代周王的统治和贺喜于当今纣王。赞颂诗大体意思是说周朝世代出明君，前面的三位先王都十分英明，他们在天之灵指导着后人继续继承这些美好的品德，周武王和周成王治国有功，能效仿现任，继承祖德，四方诸侯前来祝贺。《下武》的音韵美也是十分罕见的，它运用了顶针的修辞手法，非常巧妙地将所有的赞颂内容串联起来，避免了普通赞颂诗落于俗套的结果，令读者在阅读时候仍能耳目一新。有学者评论这种结构可以上下维系，有如连环，这种刻意营造的巧妙结构，是几乎是空前绝后的，其韵律节奏流美谐婉，有效地避免了因庙堂文学歌功颂德文字的刻板而造成的审美负效应。在美学这门学科中，结构就作为一个重要部分而被学者们研究和重视，康德的完形结构就提到，在主客体同构的时候，两者之间能发生情感的交流。正如其所言，《下武》的结构美迎合了中国人的审美需求，时至今日我们依旧仿佛能感受到在那个宴会上礼官歌颂起赞歌，向周王送上祝福的场景。
《颂》是周王庭和贵族宗庙祭祀的乐歌，在祭祀上不仅有配乐，还有相应的舞蹈。它分为《周颂》《鲁颂》和《商颂》。而接下来的这篇就选自于《周颂》，《昊天有成命》这首诗是祭祀周成王的乐歌，它讲述了周代开始的三位王对周王朝的贡献，其中周成王被重点赞扬，歌颂了他为完成先王事业所做的各种努力。诗歌大意是：上天有命令，文王和武王收到了上天的指令，成王不敢贪图享乐，日日夜思考着如何让百姓安居乐业。这是一种多么光明和辉煌的行为，认真经营只为履行天命，让国家太平民众安宁。我在阅读资料时了解到，这首诗的题目是《诗》中最长的，但是有趣的是，正文的篇幅是所有诗歌中最短的。因此在阅读的时候也能明显的感受到本诗语言干练之美，没有什么多余的修饰词，这有可能是因为颂歌的功能是告神，既然是与神对话，那么语言上就不能大加修饰，吹嘘自己的功绩，而是应当谦虚地陈述自己的所作所为，因此本诗“义必纯美”语言质朴，高度概括。透过这首诗我们可以窥伺到一丝周朝的政治和文化生活，试想象在千年前的祭祀典礼上，人民恭敬地唱起对周王的颂歌，向上天传达着希望拥有美好生活的愿景。
阅读《诗经》，我们能够得到什么？我们可以通过这些文字了解周代的历史、政治、文化，《风》带我们浏览各地的民谣，靠近百姓的日常生活，有关于缠绵悱恻的爱情，有艰辛劳动，也有怀念故土的，细细读来一个个周代百姓的形象仿佛就跃然纸上；《雅》更是被认定为中国上古时期仅存的史诗，记载了周历代各王的所作所为，与别的文物材料相互印证中国文明史的源远流长。
《诗经》读后感 篇16
《诗经》是我国第一部诗歌总集，现有305首词，按內容可分成“风”，“雅”，“颂”三一部分，“风”和“雅”更接近平民百姓，其內容更为浅显易懂。
我非常钟爱的一首诗是《蒹葭》，全名《国风。秦风。蒹葭》。原诗现有三段，皆以起兴开始。
原诗勾勒了一位年青人以便追求完美河那里的“佳人”而不管不顾路面艰险的场景。
第一句“蒹葭茫茫，白露为霜”给人一种清爽的觉得，不必过多的装饰，就能令人遐思千万。次句“所谓伊人，在水一方”适度地址出了年青人已被“佳人”所吸引住，另外暗示着路程遥远。第三句“溯洄从之，路面且长”说明了追求完美全过程的艰苦。第四句“溯游从之，宛在水中央”写成了年青人觉得“佳人”期盼不可及的心理状态。
寻觅“佳人”的全过程是一个悠长而又艰辛的全过程，但年青人却自始至终执着地前行着，一种被称作爱的情感勉励他勤奋，给与他战胜困难的胆量，由于心里有你，再大的风吹雨打也不畏惧，由于心里有你，苦一点也想要，爱情的力量一直无法估量，它可以给你倾其所有，即便不成功也绝不后悔。
假如只是是以便赞扬感情，那麼此篇不写也好，但那“佳人”不还可以被称做理想，总体目标吗？它是望多方面想，撇开表层的感情看来，又有哪一点不符合呢？理想一直在之岸，一直在哪遥远的地方，你永远不知道自身是不是会取得成功，但你期盼踏入那一条追梦之路，即便道上满是荊棘，即便随着你的经常是暴风雨，但那又有什么关系呢？心里的信心一直都在，前行的驱动力仍然十足，有这种就充足了，它不容易给你半途撤出或者倒走在路上一蹶不振，有着他们，你也就会一直坚持到底，对不对？
它是《蒹葭》给与我的启发，而《蒹葭》又只是是《诗经》中的一首，如果我们能细细地科学研究每一首诗的内函，去其糟粕，尽管会消耗一定的時间和活力，但那将是一件很有趣的事。
《诗经》读后感 篇17
打开《诗经》，随便一篇就是风景。华丽的辞藻下蕴含的是最朴素的愿望和最真挚的感情，让人身临其境。
“泛彼柏舟，亦泛其流。耿耿不寐，如有隐忧。微我无酒，以敖以游。”人前一杯酒，各自说说笑语；人后一片海，独自翻翻夜晚。江面之上，泛起孤舟，孑然一身，灰暗天色之下好像世间只留下我一人。那是漫天烟火下的悲欢离别，那时一个人孤独且骄傲的旅途。
“月出皎兮，佼人僚兮。舒窈纠兮，劳心悄兮。”故事的开头总是这样，芳心暗许，猝不及防。我对月色之下的佳人一见钟情，但似乎从头到尾都只是一个人的爱情。自以为美满的开头都有不尽人意的结局。故事的结局总是这样，花开两朵，天各一方。
《诗经》写述的是最美好的相遇、最悲伤的结局、最孤独的旅途和最洒脱的人生。我们中的每个人，浮世千万里，苍穹无数星，全部都要看过去。
愿你到达期盼的生活。想看的花都有人种，想喝的就酒有人酿，想穿的衣服都裁剪刚好，想听的歌时光为你唱很久。
《诗经》读后感 篇18
《诗经》是一枚月亮
早都知道《诗经》是浪漫主义的源头，但面对那些四字一短句的小段时，却感觉好无韵味可言，索性就将它丢在一边，结果让我错过了这么一本有价值的书。
《诗经》是咖啡，那么《诗经是一枚月亮》则是咖啡伴侣，越嚼越有味，于是，我翻开它享受品咖啡的过程。
《诗经是一枚月亮》的作者是沈文婷，一个细腻温娴的女子。她将《诗经》中的文字加以自己的理解表露出来。其中，使我印象比较深的有一句：“桃之夭夭，灼灼其华，之子于归，宣其室家。”原以为“逃之夭夭”是正确，这里只不过是引用而已，经过反复酌想得知，“桃之夭夭”才是比较原始的表露。这句诗大概的意思是说，一女子要出嫁穿上桃红色的嫁衣，心情很愉快，也觉得《桃夭》该是一首歌：“桃花盛开朵朵艳，桃林内外红缠绵；这位姑娘要出嫁，夫妻和睦乐天天。”在这“桃”上，“桃”可以引申为桃花林，桃花运等。
现代社会，有不少人都幻想着自己能有一次美丽的桃花运。可这毕竟是幻想，有幻想就会有落空。有多少女生天真的以为自己能够有又一次桃花运，然后从此“飞黄腾达”。事实证明80%的女生错过了自己的青春。假使自己遇到了，能你心仪的对象也看中你吗？女生有了桃花运便会越陷越深，男生有了桃花运只是一次美丽的意外。
生活不是拍偶像剧，男主人公是多么耀眼，我们更不是黄蓉和郭靖能在桃花岛上看桃花。所以，现实点，学着《诗经》中女主人公快乐是因找到了自己的生活。
再者，《诗经》中所描绘的男女主人公之间的爱情是纯真的，的确，在那个时代，一个没有被金钱和地位所污染的时代，人与人之间的关系是比较朴实，比较真诚的。相反地，谁能想到过了几千年后的今天，我们都在为生活所奔波，所劳累，忘记了我们比较初的目标，迷失了自我。若我们都静下心沉下心来，翻开《诗经是一枚月亮》，你一定不会对《诗经》中枯燥的文字而感到厌倦，找找自己的内心，聆听自己比较真实的声音。
《诗经》是一个月光宝盒，流注了无限爱意与温暖，它真是一枚月亮，看见比较本质的自我。
一行诗句，无限思量。
真好。
《诗经》读后感 篇19
《诗经》是民歌，之所以现在这样高高在上，让人觉得高不可攀，除了语言和社会变迁之外，还有诗歌本身发展的因素。每每想读诗经，但每每我又止步于它枯涩难懂的文字。这个国庆节，我开始阅读《诗经》。人与书的邂逅，大抵总是这样，凉爽的天气，泡一杯清茶，轻轻念出书中的句子 ——
“ 桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家…… ” 于是这枯涩的文字和着杯中迷蒙的水雾，莫名便叫人心安。这卷叫做《诗经》的古书，其实却不是诗，而是歌。千年前那些人们，哼过吟过唱过的民歌，犹如带着晨露的桃花，无比质朴却又凄美高雅。一伸手，便一束在手，衬着你明艳的脸庞，盈盈地笑。孔子亦被这句子打动过吧 ——“ 诗三百，一言以蔽之，曰思无邪。 ”
也许是古代社会没有当今世界纷乱复杂，也许是古人心中有一丝的纯美，仿佛什么也无须遮掩，没有粉饰，没有忸怩，没有故作姿态……那些四字的句子，是一颗颗袒荡于天地之间的赤子之心，可以帮助你寻回那个还没有受到任何污染和伤害的最初的自己，在自然中纯洁、甜美地微笑着。
读着这些深涩难懂的文字，可以自由自在地听从自己的心灵随着那些句子浮想联翩。恍惚间，我觉得自己连这身体，都被这清新之风浸润得轻灵起来，或许连《牡丹亭》里的杜丽娘听了 “ 关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑…… ” 这般清雅温润的言语，也会步出闺阁羞怯张望，看看那园子里的妩媚春光。
这样的一卷书，念着念着，仿佛回到儿时心境，内心有如头顶湛蓝的天空，广阔辽远，深邃不可触摸。此时人不再徘徊纠缠于俗事之中，时光可以这样从纸页间流过，就很幸福。
《诗经》读后感 篇20
在《诗经》《楚辞》这两大中国文学的发端鼻祖中，我们很少看到后世诗人们最常爱的花，而只是草木。自由生长的草木犹如大地伸出的触角，曲折蜿蜒，绵延不息。歌之咏之如同古人自然的生活。《楚辞》是士大夫所作，咏物言志寄托情怀，他们不需亲自下田，只把农人采摘下来的香草制成的香囊配带在身上，香草美人喻君子，杂草恶木似小人，但词意深奥，如果破不了文字障，诗人的内心很难亲近。相比之下，《诗经》中的草木要来得自然生动得多，劳作中的人们身边有什么就唱什么。草木在这里更多地被真实地还原，自然地咏唱。
“何草不黄，何日不行!何人不将，经营四方。”什么草儿不枯萎，哪儿有一天不奔波。这是《小雅》的最后一篇。忧中有了愤，堪堪乱世，人不如草木。草木还有春来发新伢的机会，我离开家乡离开你，却可能再也不能回来。生长在《诗经》中的草，因了我们想象的泉水不停地灌溉，在书本的字里行间伸展出每一个叶片，郁郁葱葱，蔓延过我们荒芜的心田，为我们充当最恰当的精神食粮。
《诗经》读后感 篇21
这是《诗经·卫风·竹竿》里的一句：“淇水在右，泉源在左。巧笑之瑳，佩玉之傩。”
在《诗经》中有很多我喜欢的篇章，如《子衿》、《鸡鸣》、《葛生》、《蒹葭》、《采薇》……《竹竿》比起前者并不是更负盛名，恰恰相反，它可以说并不是很有名声，广为人知的篇章。它的词句也不算最优美的，事实上在《诗经》内的大部分诗句也都偏向质朴清雅。可我依然选择《竹竿》里的一个短句“淇水在右”来作为新摘录本的题目。
《竹竿》大致叙述了这样一个故事：一名卫国女子出嫁远离故乡，她回忆起家乡的河流，少女时出游的情景，但现在已远离了这些回忆，只能驾车出游，以解思乡之愁了。因而我觉得这首诗很动人。那卫国女子怀念故乡，也是在怀念着故人，少年时玩耍嬉戏的快乐回忆啊，她悲叹着，许是在叹时光吧？
我发觉，世人的年华，也终像那条淇水。沿着河畔欢快地跑过去，就再无回来的路可寻了。我们的“成长”，也是如此，总会遗失什么宝物，很久很久以后才惊悟没有好好地挥别。可是没事的啊，请你看那“淇水在右”。故乡的河流，一直在你身旁同行。
至于为什么是“淇水在右”，而不是同篇的“淇水滺滺”，这是因为我的小私心啦。我的故乡在南方的城，而我是南方的人。“水以北为左，南为右。”淇水是向着南方而流的。仅管我知道淇水离南城并不近，也只是位置靠南面而已，并不是真的流到南城来，只是我的一厢情愿罢了。古代，南方是蛮荒之地，而现在我只愿傍故乡南城而居。
淇水在右，是寄托着我无数想象和美梦，感悟和思绪的诗篇呢，所以我私自决定把它作为我的摘录本的名字。还但愿原作者不要介意。
《诗经》读后感 篇22
于千万书海中拾起了你――《诗经》，将你在经典中沉淀的灰拂尽时，朱颜展现，自那刻起，我便将心脏献给了你，人生路漫漫但光阴很短暂，你用经典的力量在我倾城的时光中留下了最美的一笔。
弱水三千，只取一瓢。你的封壳是轻钞纸的，上面描绘着一幅小河荷才露尖尖角的景象，微风来，轻浅笑，一抹桃粉色就浮在花瓣上，身旁的荷叶兜着一盘子的珍珠给荷花少女，好不可爱的女子啊！如此美妙，我便忍不住想要了解你更多了……
当你来到属于我的读书时光时我就倾心于你了，想到这我就知道我对你的感情还会上升到“爱”的地步，“爱”不是简单的。你是中国古代千年的美的一粒结晶，你的身后有唐宋元明清几代诗人临风把酒的吟唱，身前是诗词歌赋的朝拜，你不简单，爱你便要有承接泱泱千年情感的准备。不过你已历透风雨洗濯，驾着洁白细腻的云朵，披着轻盈的蚕衣，盘着低垂的青髻，款款至我面前，别不信容颜可以永驻。书中自有言如玉，所以这是一位白首不惊，风骨不危的美人。
《诗经》是个素朴的女子，她以“赋，比，兴，风，雅，颂”为六义，有一词“风骚”中的“风”就是指其中的《国风》；她风轻云淡，只愿带诗歌雅韵来与世人共享，她像一池春水，洗去凡尘铅华，还原一个本真与你。
现代社会可谓日新月异。颠簸泥泞的老路被压路机走过变成一条条的油柏路，公子赶考不必跋山涉水，信息也不只从书中来了；手指轻轻划，鼠标轻轻动“腾讯八卦”轰炸手机、电脑，我们似主动却被动的接受着好、坏混杂的各种新闻，在这一滩的浑浊中许多人迷失了自我。庆幸我在信息的乱世里遇到你，原来，之前的漂泊不定是为了在向你靠近啊！他们说你承载的东西太过厚重，既然是爱你的我便可说出很多理由。《诗经》是我国传统的经典，她说的是我们祖先们在世间经历的生、老、病、死，爱、恨、情，她很简单，她来自生活；人类一代代的繁殖连基因都还保留有祖先的一部分，祖先们是把生活揉进《诗经》里的，再把《诗经》唱到骨子里，我们中认为她厚重的人只是还没发觉自己对她的爱吧！，世事喧嚣，从骨子里找出《诗经》。
《诗经》中有祖先们生活过的气息，每当想起“今人不见古时月，今月曾照古时人”的诗句我总是迫切的想要有一个“南柯梦”，穿过树洞，看看前世的自己，这是一种十分奇妙的体会，是其他书籍不可取代的感受。
不过她也是个令人成长的书。
“窈窕淑女，君子好逑”这是我第一次从妈妈，外婆以外的其他人口中知道一个女孩的标准：一个女生可以没有华美的丝绸罗袍，没有倾城倾国的绝世好容颜，也可以没有富可敌国的完美家世，但是，必须有灵魂，用灵魂去支撑的女孩，怎能不是窈窕淑女？又何求无人爱呢？是啊！爱人是要爱她的灵魂。
我听说，任何东西都是有味道的，我认为《诗经》有一股檀香。檀香是香气中的一种上品香，《诗经》便有这香气。这香有淡淡的木头味，或可说那是佛珠的味道，那是一种闻起有踏实的感觉，更令人有大彻大悟之感的味道……
还记得我的小学的教学楼有一栋五层高的教学楼，它的侧面面向车水马龙，面向上学来的芊芊学子，它上面有闪烁着金光的“年年桃李，岁岁芬芳”几个大字，那时每天上学看到这楼便会在嘴上念起。学生就像一株株幼苗，青青涩涩，毛毛茸茸。老师在上面细心的浇水施肥，不久，青苗是小树了……它的个头已高过老师了。它不是小树了，花香散发到十里之外，老师的背也驼了，不在乎眼前的几缕白发，想直直腰瞧瞧他精心养育的花儿是如何娇艳，可终究是老了，只得低头笑笑，挪步来到身旁的树下，坐在大树突出来的根旁，背倚着树干，眯起眼望着树，南风轻轻过境，老师露出灿烂的笑容；树叶间漏下来的时光，流进他深深的皱纹里，大树将枝叶拢起，为他遮阴盖阳，大树可以做他坚强的靠背了。“投我木瓜，报之桃李”的那份感恩便是这般吧《诗经》？
已说过《诗经》有祖先们生活的气息，其实它里面还住着小仙女……
风雨俱来时，凄凄潇潇，鸡儿鸣叫声喈喈胶胶，一位羞涩的农家少女拧着手帕，微微侧头想藏起自己浮上粉红的脸颊道出“既见君子，云胡不喜？”多可爱的女孩，记得老舍先生说过“最难得的是一个女子的脸红”，每当读起这句时总会笑，这也是个敢爱之人。
又有“月出皎兮，佼人僚兮，舒窈纠兮，劳心悄兮。”我看到有人给里边的美人取了个“月光美人”的称号，佳人在月下走来，周身缭绕着月光青寒的白雾，佳人似天上仙子下凡，怎能不美？
若要说起《诗经》寥寥几语谈不尽呐！她里边还有许多鸟兽虫鱼，稀奇古怪……
于万千书海中与你相遇，看你翩若惊鸿，宛若游龙不娇不羞，轻轻松松就在我最美好的倾城时光里留下一笔点染，任光阴也不敢将你腐蚀，反却历久弥香，这就是经典的力量吧！
《诗经》读后感 篇23
《小雅·采薇》是中国古代现实主义诗集中的一篇，这是一首戎卒返乡诗，它唱出了从军将士们的艰苦生活和思念归还的情怀。全诗六章，每章八句。诗歌以一个戍卒的口吻，以采薇起兴，前五节着重写戍边征战生活的艰苦、强烈的思乡情绪以及久久未能回家的原因，从中透露出士兵既有御敌胜利的喜悦，但也深感征战之长苦，将士们的心中深深地渴望和平的心绪，末章以痛定思痛的抒情结束全诗，感人至深。该小节运用了重叠的句式与比兴的手法，集中体现了《诗经》反映现实生活，开创了中国现实主义优良传统。“饥者歌其食，劳者歌其事。”（诗经）“文章合为时而著，诗歌合为事而作。”以抒情诗为主流，出于天籁，成于自然。四言形式，赋比兴手法，重章叠句，双声叠字叠韵等众多艺术特色。其中的赋、比、兴的表现手法更为一大亮点。末章头四句，抒写当年出征和此日生还这两种特定时刻的景物和情怀，言简意赅，情景交融，历来被认为是《诗经》中有名的诗句之一。
这首诗的主题是严肃的。猃狁的凶悍，周朝军士严阵以待，作者以戍役军士的身份描述了以天子之命命将帅、遣戍役，守卫中国，军旅的严肃威武，生活的紧张艰辛。作者的爱国情怀是通过对猃狁的仇恨来表现的。更是通过对他们忠于职守的叙述——“不遑启居”、“不遑启处”、“岂敢定居”、“岂不日戒”和他们内心极度思乡的强烈对比来表现的。全诗再衬以动人的自然景物的描写：薇之生，薇之柔，薇之刚；棠棣花开，依依杨柳，霏霏雨雪等诗句，都烘托了军士们“日戒”的生活，心里却是思归的情愫，这里写的都是将士们真真切切的思想感情，在含义上多了一层忧伤的情调，但它并不影响本篇作为爱国诗篇的价值。正是因为爱国之深，害怕国家被猃狁所占领，所侵略而表现出的忧愁，这样一群有血有肉的将士们为了共同的目标而坚守着自己的岗位，一边防御着猃狁的入侵，一边期望能够早日打败敌人回到故乡这样一种矛盾但又真实的情感深刻地反应了当时劳动人民渴望和平的期盼。忧伤的情感恰恰相反是表现了人们的纯真朴实，合情合理的思想内容和情感，也正是这种纯正的真实性，赋予了这首诗强盛的生命力和感染力。
第一部分的三章采用重章叠句的形式反复表达戍卒远别家室、历久不归的凄苦心情。这三章的第一句都是“采薇采薇”，以此来引起下文。诗歌的一开始就给读者展示了一幅凄凉的戍边生活画面，我们仿佛看到戍卒一边在荒野漫坡上采集野菜，一边思念着久别的家乡，屈指计算着返家的日期。第一章开头两句写道的从春到秋，薇菜从刚刚绽出嫩绿的芽尖到叶片肥嫩到最后薇菜的叶茎将老而粗硬的一串客观现象。时光无情地流逝了。薇菜的由嫩而老不正象征着将士们的身心被时间而不断地消磨着最后变得憔悴的事实。戍卒思归，从春到秋，一年将尽，何时才能归家呢？其实在诗里，诗人原是把天地四时的瞬息变化，自然生物的生死消长，都看作是生命的见证，人生的比照。。因此，兴是自然予人的最朴素也最直接的感悟，其中有着体认生命的深刻之义。因此在“采薇”这样一个凝固在戍卒记忆里的姿势里，看到的不只是四季的轮回，光阴的流逝，还看到思念的成长，看到生命走向苍老的痕迹。
前三章的前后两层，同时交织着恋家思亲的个人情和为国赴难的责任感，这是两种互相矛盾又同样真实的思想感情。这样的豪迈和悲凉的交织构成了全诗的情感基调，只是思归的个人情愫和战斗的责任感，在不同的章节有不同的表现。
四、五章追述行军作战的紧张生活。写出了军容之壮，戒备之严，全篇气势为之一振。其情调，也由忧伤的思归之情转而为激昂的战斗之情。先是以“维常之华”，兴起“君子之车”，流露出军人特有的自豪之情。紧接着围绕战车描写了两个战斗场面：“戎车既驾，四牡业业。岂敢定居，一月三捷。””这概括地描写了威武的军容、高昂的士气和频繁的战斗；“驾彼四牡，四牡骙骙。君子所依，小人所腓。”这又进而具体描写了在战车的掩护和将帅的指挥下，士卒们紧随战车冲锋陷阵的场面。最后，由战斗场面又写到将士的装备：“四牡翼翼，象弭鱼服。”战马强壮而训练有素，武器精良而战无不胜。将士们天天严阵以待，只因那猃狁实在猖狂，“岂不日戒，猃狁孔棘”，既反映了当时边关的形势，又再次说明了久戍难归的原因。而这两章节的色调十分的华美，那层层密密的棠棣之花，雄俊高大的战马，威风凛凛的将军，华贵的弓箭，齐整的战车，这里洋溢着一种报效国家，不惜血酒疆场的豪放情怀。但在残酷的战争中无法把握自己的命运，只能任随战火的硝烟流逝，以及对遥远的故乡的浓得化不开的思念，这些阴暗的色调就在这里被冲淡了。反之是战斗时的高昂情怀。因为当自己在战场上浴血奋战的时候，正因为身后有如此承载着自己的温暖思念的美丽的家园。
这首诗的特点还在于选择了一个最佳角度，即“在路上”，这是一条没有尽头的路，也是世界上最长的路，它如此之长，长得足以承载一场战争，长得足以装满一个人年年岁岁的思念，长得足以盛满一个人生命中的苦乐悲欣。仿佛浓缩了那个时代的人们的命运。
“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。让那一股缠绵的、深邃的、飘忽的情思，从这风景画面中自然流出，含蓄深永，味之无尽。这四句诗被后人誉为《诗经》中最好的句子。这是写景记时，更是抒情伤怀。这几句诗句里有着悲欣交集的故事，也仿佛是个人生命的寓言。是谁曾经在那个春光烂漫的春天里，在杨柳依依中送别我？而当我在大雪飘飞的时候经历九死一生返回的时候，还有谁在等我？是《木兰辞》里亲人欢迎的盛况，还是《十五从军征》里荒草萋萋的情景？别离时的春光，回归时的大雪，季节在变换，时光在流逝，我们离去，我们归来，而在来来去去里，失去了什么又得到了什么呢？没有答案，只有漫天的飞雪中一个被沉重的相思和焦虑烧灼的又饥又渴的征人孤独的身影，步履蹒跚地，战战兢兢地走向他不知道的未来。
事实上，这一首诗里的确有着太丰富的色彩，太深沉的情怀。相思之情与报国之志，豪放与苍凉如此和谐地交织在一起，奏响的是真实的生命乐章。
清代方玉润《诗经原始》中说道：“此诗之佳，全在末章，真情实景，感时伤事，别有深意，不可言喻，故曰“莫知我哀”。不然凯旋生还，乐矣，何哀之有耶？”
《诗经》读后感 篇24
【诗经里的一生】
“诗三百，一言蔽之，曰：思无邪。”
——题记
有一种情感依托于时间的酝酿，是晨露未晞的江堤漫游，是春光姣姣的曲水流觞，是月出皓兮的闲数河星......就像愈磨愈碎的香料才会辛香交融，时间发酵的不仅是文人墨客的雅情志趣，还有平头百姓的生活劳作，达官贵人的赞颂讴歌。风情逸志雅而颂，赋叙铺陈比起兴。在诗经里赏花赏月赏秋风，快意恩仇任平生。
鲜衣怒马的少年郎，云游四海志八方。随风而停，以地为席，不知何处是家。一日，蔓草妖野，少年随着北斗星的指引驰骋原野。夜色融融，零露漙兮，有一倩影，翩若惊鸿，有一美人，清扬婉兮。邂逅相遇，便是缘，有些人只一眼便知逃不开也躲不掉。从此过客般的停留也变为了温柔乡的永驻。
窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服。善良勤劳的女子自是男子的好配偶，一旦情思燃起，便是星火燎原。幸未将深情错付，投我以木瓜，报之以琼琚。娇滴滴的女子以果相送，事之所从，皆予君。而君子如玉，贴身之佩回赠之，意为交心。愿永以为好也。
小窗幽阁，从日出淡然到日落雄浑，凭栏远眺，玉阶久伫而温润。女子看似若有所思，眼神却平静到空洞，唯有握紧那手心的眷恋，才有一丝相思哀怨在眼眸中流转。青青子佩，悠悠我思，纵我不往，子宁不来？
一日不见，如三月兮。思之如狂，哪顾得什么封建伦常。情之一字，总叫人乱了方寸，失了礼节。终究，抑制不住内心的悸动，夜幕降，静女其姝，俟我于城隅。男子喜出望外，一袭白衣，两袖清风。无奈佳人调皮，爱而不见，搔首踟蹰。看着玉冠少年，尽染凡尘，为爱而羞，不知所措之举。佳人忍俊不禁，几日无处排解的相思苦闷亦尽得宣泄。回首初遇，一见君子误终生，不见子都，乃见狂且。戏谑中却见情深，这便是情中的你情我愿，爱中的宠溺包容。
桃之夭夭，灼灼其华。日光透过满空攀紮的繁枝，影子被剪得细碎，伴着漫天芳华，忽明忽暗，摇摇晃晃，但它却承载着生命的灿烂与绽放。大红轿子红盖头，柔情似水的美人，巧笑倩兮，美目盼兮。之子于归，宜其室家。
男儿的英雄抱负，或许只有在金戈铁马的战场上才能展现得淋漓尽致。击鼓其镗，我独南行，我心有忡。家藏于心，天下在怀。漫漫征途，渺无归期。一瞬触及内心深处的柔软，新婚燕尔，岂有不思。伴着更鸣，誓言在耳，无心睡眠。生死契阔，与子成说。执指之手，与子偕老。
采采卷耳，不盈顷筐。这是思妇的愁绪，你可知我也时刻在想你在念你。但即使我在无心劳作，为了撑起这个你给我的家，为了等到见你的那一天，我也会拼命活下去。可这苦日子什么时候才能到头啊。硕鼠硕鼠，无食我黍......
日升月落，斗转星移。昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。未知来生相见否，陌上逢却再少年。风雨如晦，将空气压制得胶着黏稠。一种深沉到化不开的情愫在蔓延，在宣泄。幻想过彼此无数次的重逢，只得一句，既见君子，云胡不喜。
沉醉于诗的悠扬，在经的奥义中领悟。读一本《诗经》，应带着生活的情趣去品鉴。因为经典的文学是生活的升华，而最真切的感受便是将诗意融入生活。诗经里的一生，是我幻想的一生，却也是最真实的一生。
《诗经》读后感 篇25
《诗经》带给人一种古韵之美，她仿佛穿越了几千年只为来到我的身边。《诗经》的很美，美在质朴的语言，美在对人世间美好情感的诠释。她没有太多的华丽词藻，没有庸俗之气，她吸引我去领略那古朴而又优美的辞章，去感受那真挚而又深沉的美好。
在我的眼中，最美不过《诗经》，美在对生活的无比热爱。“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。”桃花开得红艳似火，用来比喻女子的美丽。无论谁读过之后，眼前便不由自主地浮现一个像桃花一样鲜艳的女子形象。尤其是“灼灼”二字，真的给人以照眼欲明的感受。细声慢吟这名句，一种喜气洋洋的气氛充满了字里行间。嫩嫩的桃枝，鲜艳的桃花，姑娘今朝出嫁，把欢乐和美带给她的婆家人。看啊，多么美好的祝词。这种情绪，这种祝贺，反映了当时社会人民对生活的热爱。在我看来，人只有对生活满怀神情与热爱，才能在纷繁的世间为自己、为别人带来一份宁静祥和的温馨。
最美不过《诗经》，美在爱的幸福与美满。“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”这句脍炙人口的诗句，说出了生死不分离，一同老去的相依相伴，多么情意绵绵的佳句，体现了爱人之间一起白头偕老的心愿。表达的是对幸福与美满的无比向往。和爱着自己的人共度一生，是一件多么幸福美满的事啊！“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”倾倒了无数身在爱河的人们，渴望美满爱情的人们把这诗句当成对另一半的山盟海誓。生生死死悲欢离合，我曾对你说过，我会牵着你的手，和你一同老去，永不分离。这是爱情的最高境界，与你平平淡淡度过一生。
最美不过《诗经》，美在朋友的隽永深情。“投我以木瓜，报之以琼琚。匪报也，永以为好也。”你将木瓜报赠子我，我就用琼琚作为回报。不是为了答谢你，而是珍意情意永相好。朋友之间珍重彼此的情意便是最高尚的情意，揭示了朋友之情的实质不是获取，而是给予。礼尚往来，朋友之情才能保持下去。回报的东西价值要比受赠的东西大得多，这体现了人们的高尚情感，这种情感重的是心心相印的，是精神上的契合，因而回赠的东西价值的高低，则是对他人对自己情意的珍视。
《诗经》宛如一个端庄优雅的绝代佳人，从中华五千年的历史向我们款款走来，让我们去领会她那份独特的美，使我们折服于这独特的美。最美不过《诗经》，我甘愿倾倒于美的《诗经》。
《诗经》读后感 篇26
寒假里，妈妈说，推荐我读一本好书，可以让我感受古代的真实生活，身临其境。我兴致勃勃地接过来，《诗经》？带着疑问，我踏着春秋之风，走进《诗经》的田野，感受到了别样的乐趣。
《诗经》是由孔丘等整理的一部诗歌总集，是中华五千年的文化精粹。诞生于先秦时期，收录了自西周到春秋中叶大约五百年间的诗歌，计有305篇之多，以抒情为主，有《风》、《雅》、《颂》三部分。
读《诗经》，我仿佛看到了那个时代丰富多彩的现实生活，走进了那个时期人们的心灵世界，感受他们的喜怒哀乐。这本书有描写当时社会底层人民的困苦生活，如《国风·唐风》中，“王事靡盬，不能蓺稷黍，父母何怙，悠悠苍天，曷其有所？”有表达对亲人、家乡的深深思念，如《国风·魏风》中，“陡彼岵兮，瞻望父兮。”有借古讽今的，如《雅·小雅》中，“鼓钟将将，淮水汤汤，忧心且伤，淑人君子，怀允不忘。”有表达对爱情的美好祝愿，如《国风·邶风》中，“死生契阔，与子成说，执子之手，与子偕老。”……
妈妈告诉我，她曾听人说，阅读《诗经》的最高境界，可以清晰地感受到古代那种朴实而真切的意境美：春日之燕燕于飞，夏日之习习谷风，秋日之蒹葭（坚加）苍苍，冬日之杲（搞）杲出日；可以感受到十五国风轻漫过身边，可以倾听到先秦诗人的感叹之声拂过耳边。
我为自己是个中国人而骄傲，为中华五千年文化而自豪，《诗经》正是这灿烂文化中的瑰宝。我还没有那样高的意境，可是，我对《诗经》却真的迷上了。每当翻开它的时候，总会被它古朴的辞章、丰富的想象、奔放的情感所深深吸引。
当我们身处快节奏的现代生活中，偶尔也可以回过头去，穿越历史长河，感受西周春秋年代的岁月往事，一起去领略圣贤的千年智慧——《诗经》的无穷魅力。
《诗经》读后感 篇27
最美不过诗经。
相比于唐诗宋词奢华雕砌的韵律和仪仗，诗经里的句子给人更多的是未经雕琢的真实感与冲击感。就好像唐诗是精雕细琢的窗棂檐角，满是技巧，仪态万千；而诗经则是一方古朴的石阶，苍凉的站在那里上千年。从刀耕火种，坎坎伐檀的时代里走来，沧海桑田，时间的屠刀亦无法磨灭的是属于诗经的最古老的魅力。
“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方，溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。”初读诗经，便是从这首《蒹葭》开始的。主人公辗转难寐，夙夜思念追求着自己心爱的姑娘，此刻，那一方溯洄曲折的河水也好似一座可以通往意中人的石桥，什么也不能阻挡主人公的脚步了。此情此意，纯朴真挚，令人不得不为之动容，也让我们从平庸琐屑的世俗之中思考着现如今我们缺少的那份纯朴的情感，这便是诗经所带给我的最初的悸动。
孔子曰：“不学诗，无以言”。《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，共计305篇，分为风、雅、颂三部分。诗之风，或泼辣，或讽刺，或含蓄，或蕴藉，纯朴真挚，生趣盎然；诗之雅，或幽怨，或铿锵，或清雅，或柔润，言尽意远，激荡心灵；诗之颂，或肃穆，或雄健，或虔诚，或谦恭，回旋跌宕，意蕴无穷。
作为中国古典文学的源头之一，《诗经》如同黄河一般，在这片华夏大地上流转延伸了上千年，不仅浇灌培育了世世代代的文人墨客，也浸润着数千年来不同阶层之人的心田，在文学史和文化史产生着深远的影响。源于歌谣，却又不止于歌谣，因此，《诗经》被认为是中国古典文学之巅。
而今，在这个社会飞速发展的时代，我们都走得太快了，以至于在步履匆匆中遗失了原本属于我们最初的那份纯净。言情小说、修仙小说各种网络文学泛滥，试问，读之又有何价值？在金钱至上的物质社会里，还有多少人如诗经里的男女般勇敢追求自己的真爱？是啊，如今我们没有了沉重的徭役和赋役，没有了统治阶级的剥削与压迫，我们甚至可以跨域空间和时间，不必如《蒹葭》里的男主人公般跨越山河险阻苦苦追寻，也不必像《卷耳》里的女主人公般隔却万水千山对远征的丈夫思念成河，我们都不用了。可是，灯红酒绿、车水马龙里，你是否还记得自己最初的信仰，它是否还被你所虔诚地信奉着？抑或是，它已经在觥筹交错间，随着碰撞的酒杯声一起遗落和破碎？
你，还在吗？
读《诗经》，使人在物欲横流的世界里获得宁静，让人感受着来自华夏古老大地上的无穷魅力，“最美不过诗经”，而那些泛滥的“文学”，亦不过尔尔。惟愿我中华的优秀传统文化得以传承，源远流长，故仿诗经一首，聊以记之。
《凯风》——凯风自南，吹吾棘心。琼瑰睍睆，古韵长慉。吾自黽勉，待君栖迟。
《诗经》读后感 篇28
叩开诗词的门扉，走入《诗经》的世界，我第一次领略到“枕上诗书闲处好，门前风景雨来佳”的空灵境界，明白了“一个人只拥有此生此世是不够的，还应拥有诗情画意的世界”这句话的含义，感受到传承了五千年的华夏文明的魅力。
《诗经》之美在于静。它不同于现代作家所描绘的喧嚣都市。它的世界安宁祥和，拂去历史的尘埃，依然可以窥见诗中那个有着潺潺流水，暖暖斜阳，徐徐清风和袅袅炊烟的年代，恍然间，透过单纯的诗句，在你的心田缓缓开出一朵学名“静好”的花。
《诗经》之美在于情。“窈窕淑女，君子好逑”是少年惊鸿一瞥后，道出的青涩爱恋，是长河里始终飘摇的瑰丽诗篇。“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”是在最美的时光里，遇到对的人的坚贞爱情，是携手一生的誓约。“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。”是看到心爱之人身披嫁衣的欣喜若狂，正是因为海底月是天上月，眼前人是心上人，才会觉得她艳丽无双。《诗经》中的爱情令多少情人羡慕不已，而大抵只有诗词才能描绘出这般深情缱绻的爱情。
《诗经》之美在于随。纵观全书，没有作茧自缚的宗教信仰，没有凉薄自利的思想观念，更没有硝烟四起的战争。这里只有着随性潇洒的华夏先民和怡然自得的生活，就像传说中的世外桃源，宁静悠远。
《诗经》是华夏千年文化所沉淀的精华，无论何时都带着惊心动魄的美。让人不得不感叹华夏文明的魅力。
华夏传统文明有着上千年历史，底蕴深厚，源远流长，并在自身传统文化的基础上，不断吸取外来文化的优秀成分，不断改进，形成了独树一帜的中华优秀传统文化，令世界为之侧目。
尽管中华文化十分优秀，却依然不被许多人理解，尤其是青少年。记得在一次阅读课上，我看《诗经》正入迷，忍不住轻笑出声，引得同桌好奇地凑过来，她扫了一眼便道：“这什么呀？乱七八糟的。”我不着痕迹地掠过她手中的言情书，笑着说：“没什么，一本很有名的书，而且挺有意思的。”她不屑地朝我手中的书瞥了一眼，顺带附赠了一个看异类的眼神给我，才转回身去。我哑然失笑，心中有几分悲凉。
这件事让我第一次真切认识到弘扬中华优秀传统文化是一件多么迫切的事，这需要让更多的人，特别是青少年，真正领略中华优秀传统文化的魅力，肩负起传承中华优秀传统文化的重任。
《诗经》读后感 篇29
“嘒彼小星，三五在东。肃肃宵征，夙夜在公，寔命不同。”
那是极清冷寂寞的夜。无边的暗夜将呼啸着寒风的原野吞噬，星月在重重厚重的暗色云层后无力地闪着黯淡的光。令人几近致盲的黑中，几颗稍显明亮的星点零落地散落在东方的夜空中，挣扎着将残烛般微弱的光辉洒向大地。原野尽头的村落中，只有一间房内透出几束摇曳的火光。影影绰绰地可以看见一点忙碌着的人的轮廓，仔细看去，确乎是在翻阅着什么似的。夜深了。
这个夜晚和过去的千百个无月的暗夜差不多，眼下这位官员批改文书疲倦的神情与涣散的目光，大概也与从古至今千万熬夜苦读抑或加班加点劳作的人们没什么不同。他们没有显赫的地位，仅是中华五千年历史中没有留下过任何存在痕迹的无名小卒之一。从未有人知道他们的名字，大概将来也不会有人记得他们，所能做的只是奔波于尘世之间，被一桩桩不足道的蝇头小事搅得烦躁不堪罢了。
或许生活对他们来说真的就像白开水一样。机械，重复，如同不知停歇的陀螺般周转于人与人、事与事之间，劳累疲倦却还是要咬牙坚持、拼命努力，用心中最后一丝信念支持着沉重的身体活下去。就像，暗夜中的小星。明知自己的力量与黑暗相比微不足道，但还是忙碌着把自己散发哪怕一点星光无私地洒向大地。奔波操劳、疲于奔命的同时，内心深处仍天真地渴望光才能被人窥见，相信自己的力量能带来改变。这精神固然可敬，但事实上，不如说是可笑又可悲。
那几点小星，大概就是无数劳苦群众心中燃着的最后那丝火苗。学子渴望教科书式的成功，努力坚持埋首书海；职员希望物质的丰富，遂让青春留在办公桌前，心底叹息抱怨却不知何时休停。为了心愿与信念牺牲一切的普通人啊。像小星般竭力为心中不可及的梦想努力发光。
但有多少人在意识到梦想不切实际后就放弃发光发热的信念泯然众人了？理想一天天渺茫、熄灭，最后凝固成坚硬冰冷的石头，坠于大地，遍体鳞伤。
我曾不明白奋斗的意义。关于未遂的梦、达不到的远方我有太多猜测。事实上，星空绝不是被无故点亮的，《小星》的含义也正在于此。
也许我们一辈子也不能成为人上人，所能点亮的也不过是偌大天空的百万分之一。不过，若是每个人心里常闪烁着这么一颗明净的小星——无论有多暗，只要保留心中最本真的那部分就好——心中只要有一点儿希望，那星光必定是璀璨无比的。
小星之火，亦可燎原。
其实，只要活过、真正存在过，那么留下痕迹与否也就不再重要了。拼搏的人生，才是最美丽的啊。
《诗经》读后感 篇30
早都知道《诗经》是浪漫主义的源头，但面对那些四字一短句的小段时，却感觉好无韵味可言，索性就将它丢在一边，结果让我错过了这么一本有价值的书。
《诗经》是咖啡，那么《诗经是一枚月亮》则是咖啡伴侣，越嚼越有味，于是，我翻开它享受品咖啡的过程。
《诗经是一枚月亮》的作者是沈文婷，一个细腻温娴的女子。她将《诗经》中的文字加以自己的理解表露出来。其中，使我印象最深的有一句：“桃之夭夭，灼灼其华，之子于归，宣其室家。”原以为“逃之夭夭”是正确，这里只不过是引用而已，经过反复酌想得知，“桃之夭夭”才是最原始的表露。这句诗大概的意思是说，一女子要出嫁穿上桃红色的嫁衣，心情很愉快，也觉得《桃夭》该是一首歌：“桃花盛开朵朵艳，桃林内外红缠绵；这位姑娘要出嫁，夫妻和睦乐天天。”重点在这“桃”上，“桃”可以引申为桃花林，桃花运等。
现代社会，有不少人都幻想着自己能有一次美丽的桃花运。可这毕竟是幻想，有幻想就会有落空。有多少女生天真的以为自己能够有又一次桃花运，然后从此“飞黄腾达”。事实证明80%的女生错过了自己的青春。假使自己遇到了，能保证你心仪的对象也看中你吗？女生有了桃花运便会越陷越深，男生有了桃花运只是一次美丽的意外。
生活不是拍偶像剧，男主人公是多么耀眼，我们更不是黄蓉和郭靖能在桃花岛上看桃花。所以，现实点，学着《诗经》中女主人公快乐是因找到了自己的生活。
再者，《诗经》中所描绘的男女主人公之间的爱情是纯真的，的确，在那个时代，一个没有被金钱和地位所污染的时代，人与人之间的关系是最朴实，最真诚的。相反地，谁能想到过了几千年后的今天，我们都在为生活所奔波，所劳累，忘记了我们最初的目标，迷失了自我。若我们都静下心沉下心来，翻开《诗经是一枚月亮》，你一定不会对《诗经》中枯燥的文字而感到厌倦，找找自己的内心，聆听自己最真实的声音。
《诗经》是一个月光宝盒，流注了无限爱意与温暖，它真是一枚月亮，看见最本质的自我。
一行诗句，无限思量。
《诗经》读后感 篇31
每个人都有诗性，都沉睡在慢慢的阅读路上，等待被唤醒。而《诗经》就叩响了我通往诗意世界的大门。
《诗经》犹如中国的《圣经》，虽一篇短短数十字却承载了深厚的文学底蕴，经得起时间的推敲。王小波说过：“人光有此生此世是不够的，还应该有一个诗意的世界。”
初识《诗经》，缘于一部电视剧，剧名已忘，但那主角，他所吟的《关雎》却深印脑海。
翩翩一公子，踱步桥上，手持折扇，抹额垂下，眼含笑意，一边摇头一边吟诵着：“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”笑声沉醉，仿佛在抚摸着沉醉在春风里的柳枝。那一景，朦朦胧胧，却让我的笔端开始有了一丝画意。
再见《诗经》，是在一堂语文课上，老师讲解“死生契阔，与子成说，执子之手，与子偕老。”仅一句，十六字，誓言，依稀看见了两鬓霜华，相互依偎，那么美好，那么让人神往。那一刻，清清晰晰地，给我的文字添上了一分诗情。
而今，深交《诗经》，是在背诵“我爱记诗词”时，邂逅了“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家……”简短的诗词，饱含的深切祝愿，让我动容，古人真情流露那么朴实，又那么雅致。
于是，我便买了一本《诗经》，闲时读读品品。读来，发现《诗经》的作者大多都是佚名的，为什么呢？疑惑在我脑海中盘旋，促使我顺着诗句，浮想联翩……
“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”我好像听见了来自一位久经沙场，身体千疮百孔的战士，豪饮一坛浊酒后略带醉意的嘶吼。“青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？”让我仿佛看见了一个站在城墙上，穿一身素衣，青丝舞动，望穿秋水，却不见意中人的女子，低低吟着“一日不见，如三月兮……”"七月流火，九月授衣……"使我领略了一幅人民繁重劳作的风俗画，她们劳累的神态好像在哭吟着一段沉重的历史……
这么看来，当时不论身份地位，谁都可以借诗来抒发自己的感受。而现今，我们的诗意，哪里去了？
这一角，大多拿着手机，那一角，大多敲击着键盘，都沉醉在忙碌中，忙着追求金迷纸醉的生活，忙着捕捉灯红酒绿的喧嚣，独独抛弃了那份本应在骨子里的诗意，在快节奏的生活里迷失了自我。
我想，可否静下心来，慢慢翻阅一本《诗经》，倾听来自古代民间那些朴实无华的劳动者的故事，劳动与爱情、战争与徭役、压迫与反抗、风俗与婚姻、祭祖与宴会等方方面面……都在《诗经》中浅浅吟唱。
愿《诗经》的墨香能浸透每位读者的灵魂，永远憧憬着“诗和远方”，寻找生活中的诗意。
《诗经》读后感 篇32
当历史的书卷已被岁月的尘埃所覆盖，当先哲圣人的期待已被白雪覆盖，我多么想转回身去撷取一片精神的圣叶，笔尖祈愿书香。
你看到了吗？
隔着时光的洪流，任凭狂风吹打，任凭烟雨浸湿，！
你听到了吗？
它的低吟浅唱，它的语言沧桑，你也在疑惑吧，它是谁？
孔子曰：“诗三百，一言以蔽之，曰‘思无邪’。”没错，就是《诗经》。
翻开《诗经》，体会先人的语言和情感，穿越千年的时光罅隙，洗涤思想，净化心灵。《诗经》中我最喜欢的一句便是“生死契阔，与子成悦；执子之手，与子偕老。”
当我们现代人毫不犹豫不假思索的说出“我爱你”的时候，这三个字忽然变得那么轻，轻的经不起触碰。
这使我联想到了当代社会的一种普遍的现象：早恋。似乎很多人已经习以为常，但请用古人的角度来看，这一现象是多么的可笑之极，古人把爱看得与生死一样重，他们觉得爱是回响在每个人生命中的潮汐声，而不是随便的游戏。
当以这一点来看，我觉得现代人应该多读《诗经》。古人的思想含蓄，表达委婉。虽不至轰轰烈烈的壮伟，却又细水长流，绵延一生的温良与感动。
明黄色的灯光，拉开窗帘，让月光透过书窗洒下。翻开它，一页一页，一字一句。
千年的文化，岁月的积累，拂去心灵上荡涤的尘埃。思绪明净，持一杯淡酒，品一绪心灵的明净。
《诗经》中的大智大慧，大善大爱，就如同那彼岸繁花，虽然触不到，但它永远存活于我们的心中，让我们在这个争名夺利的尘世能够找到一方安享心灵的净土。
彼岸，繁花正好……
《诗经》读后感 篇33
《诗经》是我国文学史上最早的诗歌总集，收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌305篇，故而又称《诗三百》。从汉朝起儒家将其奉为经典，因此称为《诗经》。
《诗经》在内容上分为风、雅、颂三部分，其中"风"是地方民歌，"雅"主要是朝廷乐歌，"颂"主要是宗庙乐歌，表现手法主要是赋、比、兴。
每一次读诗经，都有不一样的感觉和收获。众多文章大多从民间采集而成，是我们伟大的祖先留给我们巨大的精神财富。用词遣句清新自然，朗朗上口，如璞玉浑然天成。语言天然纯净清新，文采古淡高雅圣洁，音节顿挫回环和谐，意境敦厚正诚平和。如饮山间甘泉，如沐初春清风，顿觉远离尘嚣而入桃园，洗尽铅华出水青莲。读之唱之，馨香缕缕随风飘来，咏之味之，绕梁三日隐约不散。
开卷一篇，是著名的《关雎》，"关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑",相信这是最著名的一篇了，几乎所有的中国人都念过这几句。在年少青涩的年纪里，懵懂而迷醉于诗中的语句，想象着河州的淑女：窈窕。就这一个词语，就能勾起年少的心灵无限的想象！纯真的梦从此开启了人生漫漫求索之路。记得上学时，听着老师讲解，尤其是讲到"窈窕"这个词时，同学们听着老师摇头晃脑的讲解和抑扬顿挫朗读，我们懵懵懂懂的青春的纯真欢笑，就这样定格在青葱的岁月里。时隔多年，而今再读时，已经多了几分庄重和感怀：不愧是《诗经》的开篇，雅俗共赏，乐而不淫，忧而不伤，几入中道矣！
接下来第二篇《葛覃》"葛之覃兮，施于中谷，维叶萋萋。黄鸟于飞，集于灌木，其鸣喈喈。"故事直接承接和延续《关雎》，写的是女子出嫁和回娘家的情景。从这两篇文章的排列上，可以看见古人智慧：诗言志，诗源于生活，诗从来不是高高在上，束之高阁于象牙塔里神秘的文字。诗和我们的生活息息相关，只有从生活中去体会，去提炼，才能打动人心，才能写出优秀的作品！
《诗经》中有众多感动的打动我的地方：如写出门在外的《采薇》："昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏".人生有多少这样的来来往往，依依霏霏，每一次的相聚和离别，都是一次生命中最深刻的体验！《鹿鸣》中的"呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。"表达的又是一种惺惺相惜，对才贤的渴望与亲近。
《采葛》中的"彼采葛兮，一日不见，如三月兮！彼采萧兮，一日不见，如三秋兮！彼采艾兮，一日不见，如三岁兮！"相思之深，如藤茎蔓生纠缠不解，摘不完，剪不断，三月，三秋，三岁的层层递进，感情的步步加深。读着文字，仿佛看见一位用情至深的人，在田间工作时，对思念的人发出的强烈信息， 感染者每一位读着！
《蒹葭》中的"蒹葭苍苍，白露为霜。 所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。( )溯游从之，宛在水中央。"诗以水、芦苇、霜、露等意象营造了一种朦胧、清新又神秘的意境。描写所思念的人儿远在彼方，由于受阻，总是可望而不可及。正因为如此，才给了我们追求的无穷动力和决心。《邶风柏舟》中的"我心匪鉴，不可以茹。亦有兄弟，不可以据。薄言往愬，逢彼之怒。我心匪石，不可转也。我心匪席，不可卷也。威仪棣棣，不可选也。"语言凝重而委婉，感情浓烈而深挚。表达了一种坚定不动摇的决心和骨气。《小雅 车舝》中的"高山仰止，景行行止".让我们对高尚品德和行为有所仰慕！《黍离》中的"彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉 " 从此诗可以看到一个孤独的思想者，面对充满生机的大自然，对自命不凡却无法把握自己命运的人类的前途的无限忧思，这种忧思只有"知我者"才会理解，可这"知我者"是何等样的人："悠悠苍天，此何人哉"从中读者看到了另一个诗人的影子。"前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下"!吟出《登幽州台歌》的陈子昂心中所怀的正是这种难以被世人所理解的对人类命运的忧思。表达了对社会和人生高度关切，对未来深度的思考。我们仿佛看到一位对家国和社会充满热忱的中华志士，昂首问天，引吭高歌。
爱，自由，正义，希望，是《诗经》永恒的主题，也是生命永恒的主题，诗人吟咏是用最朴素，最精致，最睿智，最韵味的语言，讲述了对美好生活的向往和追求，每一种感情都如此强烈和真切，每一颗心灵都如此善良和真诚。他们用现实主义精神和浪漫主义情怀观照现实生活，用光明驱散黑暗，用理想照亮未来。每一首诗都是一个真实的故事，每一首诗都是一首动听的歌曲，每一首诗都拥有一个美丽而高尚的灵魂。
让我们打开诗经细细品读，用心静静聆听，你可以感觉到那来自远古的心灵呼唤！你会跟着他一起笑，一起哭，一起悲，一起乐。因为《诗经》里流淌着中华民族的血脉，凝聚我们祖先丰富多彩的情感，是我们最重要和最宝贵的精神财富，是我们民族文化和精神生生不绝的来源！万古诗三百，千秋一寸心！
《诗经》读后感 篇34
最好的时光是什么？是在晨曦中享受初夏的美好，是在午后时小院中惬意的品茶，是在一个个宁静的夜晚中静静与书中的人物对话，与我而言，最美好的莫过于在一个暖意、花香交织的清风中读一个无伤人事、只关风月的老故事，就这么犹报琵琶半遮面地款款而来，悠悠地走进你的梦，缓缓地打动你的心，直叫人忆起那些缱绻千年，氤氲万世的旧时光。
初读《诗经》，是在一个雨夜。淅淅沥沥的雨声伴着若有若无的蛙声，伴着沙沙的翻页声，时间仿佛静止，又仿佛是不愿打扰这样美好的时光，所以故意轻着脚步，屏着呼吸悄悄溜走。偶有生僻的字词不解其意，想要起身翻字典，却发现从不碍事，那看不懂得，一定是最妙的，一定是不需要解其意便懂其情的。我仿佛看见，千年前的一群古人，留些呐喊的、呢喃的、低语的话下来。时间一次次精简又精简它们，岁月一回回流传着又流传着它们，它们在蜿蜒曲折的历史长河里丢失着，散着，激荡出一层又一层涟漪，一朵又一朵浪花，直到传到今天我们手里。传到我们手里这些，代表的是几千年来人们共同的热烈、共同的躁动、共同的思想。因为没有共鸣的话和片段都已经在千年的历史中打磨掉了，留下来的每一个字，都是经过了兜兜转转的岁月和细细密密的时光的推敲，都是人们心灵深处最能认可的、最能回味的感情。我忽地就感受到了它的巨大魅力，这些诗歌从来没有唐诗的慷慨激扬，没有宋词的婉约秀丽，也没有元曲的清新动人。它有的，好像只是古老的故事和历久弥新的感情罢了。它从来没有华丽迟早的堆砌，只是用三言两语就可以讲完的故事，可这些故事里的情，又何尝只是三言两语讲得请的？
读到”青青子衿,悠悠我心，我就仿佛看到夜色阑珊，明月当窗，月光如水般悠悠洒在房檐上，也冷冷清清洒在女子美丽而忧伤的脸上。那双幽深的眸子里，一定不只是刚抚完琴却无知音欣赏的遗憾，还有着深深刻进骨子里的思念。思何人?我们不得而知，但我们心里都明白，这，是真挚的感情，是纯粹而动人的，或许我想这就是诗经的迷人之处吧。
读到夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来时，就忽然被深深的感动了。这是多么高尚的爱国精神啊！什么叫日有所思夜有所梦?心心念念到极致恐怕也就是如此吧。此时此刻，他一定正在骑着战马，驰骋在沙场上，那种气势令人震撼，那种精神令人感动!读久了，会让它享受丰富的文化盛典，使你更加明智，更加自信从容的面对世界，因为它，我变得更加优秀了吧!
每每回味起诗经，就想到曾经看过的一条微博，曾经有一句这么形容它—仿若山间溪泉，潺潺自流，新妍明丽，悠雅清扬，经卷翻覆之际如见清露被初阳照耀，邂逅这一抹盈盈闪映着的翠色鲜亮。仔细回想起为什么独爱诗经?因为它有经历时光风霜后的厚重，有经历岁月涤荡后的自若，它使人快速成长，内心澄静，通情达理 它会细腻到让你感动到直掉眼泪。
这就是诗经，它穿越了时间和空间的限制，穿越了千年来到了我们的身边，我想紧紧的抱紧它—我人生的引路人，我的精神食粮，我最真挚的朋友，以至于我百转寻之，只为以筑固旧梦。
《诗经》读后感 篇35
我拿起一本《诗经》，翻开那微微泛黄的书页，耳畔边仿佛听见了一阵幽幽的叹息，让人的心底也微微发颤。
我听到了远在他乡的游子的叹息：“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”我仿佛看到了一个离乡多年的旅人对家乡的思念。时间就如白驹过隙，他回忆起离家远游时，河边的嫩柳才刚刚抽出嫩绿的枝条，犹如少女纤细柔软的秀发，让人让人的心中情不自禁的生出一股怜惜。光阴似箭，转眼已是寒冬。他艰难的行走在回家的路上，肆虐的风雪不断的敲打着他急切的心情。举目远眺，家乡还是那么遥不可及，他不禁朝着家乡的方向叹息着。在风雪中，唯一让他依恋的，便是家的温暖。
“匪风发兮，匪车偈兮，顾瞻周道，中心怛兮”，我听到了即将离开家乡的旅人的叹息。离开家乡时，呼啸的冷风仿佛要将人间的温暖吹散。马车飞一般的疾驰着，不一会儿，就已经看不到家的影子了。他不禁想起了他的母亲那沧桑的脸与满头的银丝。母亲此刻一定还站在屋前目送着他的离开吧，想到这儿，泪水已夺眶而出。他将头从车窗里伸出，想牢牢地记住自己的家乡，可飞快的马车早已载着他驶出了很远。他只能看着离开时的道路，悲伤地叹息着，从此，望故乡，已是路远山高。
读“君子于役，如之何勿思”，我听到了妻子在担心在外服役的丈夫时发出的叹息。在黄昏时，牛羊和鸡都回到了自己的窝里。妻子忙碌了一天，知道现在才休息了一会。她看着牛羊都回到了棚子里，不禁想到自己远在他乡的丈夫不知何时才能归来。她朝着丈夫离去的方向眺望着，仿佛这样就能见到自己的丈夫一样。天色渐渐暗了下来，妻子不禁幽幽地叹息着问道：“君子于役，不知其期，曷至哉？”可回答她的却只有阵阵风声。
“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方”，那是对佳人求之不得的幽幽叹息；“知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求，悠悠苍天，此何人哉”那是感慨苍天，对世事盛衰兴废的叹息；“蟋蟀在堂，岁聿其莫。今我不乐，日月其除”那是对随时将暮的叹息；“之子于征，劬劳于野”，那是服役人悲叹自己的辛劳时发出的叹息……
那悠悠的愁呀，才下心头，却上眉头。
那凄婉哀怨的叹息，蕴含着妻子对亲人的思念，饱含了游子对故乡的思念，承载了诗人对国家的担忧。那凄婉哀怨的叹息，一如慈母绵长的絮语，一如娇妻幽咽的抽泣，又如拨动心弦的手。忘不了的愁，展不开的眉头，恰似遮不住的青山隐隐，流不断的绿水悠悠……
放下《诗经》，斜倚着栏杆，我的心中一片怅然。《诗经》中那幽幽的叹息，恰如一杯咖啡，虽然带着苦涩，却令人回味无穷。历史的车轮碾过，一切已成为过去。在历史的洪流中，《诗经》就如一架通往过去的桥梁。阅读《诗经》，我们就如透过车轮碾过时扬起的尘埃，窥探着过去的繁华，倾听尘封在历史的角落里那声幽幽的叹息。
在《诗经》中，那些夕阳飞燕，香花美草，流水楼阁，红颜倩影，细雨梧桐，皓月红梅，都化作一声幽幽的叹息，如一双无形的手，轻轻拨动着我的心弦，让心中泛起微微的涟漪…
《诗经》读后感 篇36
这是一部研究我国古代最早的文学作品集《诗经》中的动植物与自然现象的专著，自从吴陆玑的《毛诗草木鸟兽虫鱼疏》以来，涉及这门学问者代不乏人，至于晚近，则此调不弹久矣。
作者胡淼先生是长期研究农学的专家，他既吸取了前人的成果，但决不人云亦云，而提出了很多的创见。据胡先生统计，《诗经》305篇，有141篇492次提到动物，144篇505次提到植物，89篇235次提到自然现象，可以说是世界最早的一部百科全书。而这1232个知识点，就是胡先生这部著作的释读对象。
《诗经》首篇是人们最熟悉的《周南关雎》：“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”其中的“雎鸠”一般解释为鱼鹰，胡先生认为鱼鹰不在河州地区生活，亦非歌手，故“雎鸠”应该是东方大苇莺。
《周南麟之趾》中的麒麟，常被视为传说中的动物，或被认为是先民的图腾，胡先生引用国外学者的研究成果，说麒麟实际上是今仅存于中部非洲一带的麋羚，古时曾遍布于东亚到西亚及非洲的广大地区，《诗经》《春秋》和《山海经》等书有关麒麟的记载，表明它曾在我国黄河和长江中下游地区繁衍生息过。大约在公元前52017年前后，它在山东地区最后消失。河南南阳石桥出土的汉画像石上，刻有麒麟奔越的优美图像。
《召南采蘩》《豳风·七月》《小雅出车》中的“蘩”，前人多注为“白蒿”，《中药大辞典》定为大籽蒿。实际上，蒿是非常复杂的一个混合种群。大籽蒿只是白蒿中的一个种，是旱生性的，而诗中指明蘩是生长在涧和沚的水生植物。所以蘩应该是蒌蒿(水蒿)，是一种清香可口的蔬菜，古人誉为“嘉蔬”，既可用于祭祀，也可食用，需要量很大，女子常常成群结队地去采摘。
《诗经》中的“谷风”有两种。一是东风，是一种大中尺度的大气环流，春夏之期，和润的东风带来雨水，有利于谷物生长，《邶风谷风》描述的“习习谷风，以阴以雨。黾勉同心，不宜有怒”就是这种风。另一种是中小尺度的大气环流，即山谷风，白天由山脚向山顶刮上山风，夜晚由山顶向山脚刮下山风，在一定的条件下，可造成强烈的区域性雷暴雨，《小雅·谷风》中描述的“习习谷风，维山崔嵬”就是这种风。注家大多没有做这样的区分和解释。
《诗经》读后感 篇37
蒹葭大概是离爱情最近的草了。那些诗词曲调是如何忧伤地在锦瑟无端五十弦里流淌了千年，那些依依的情愫，霏霏的愁思，是如何在浔阳桥头缠绵了千年？把目光抛进朦胧的水雾中，寻访那在水一方的婉约伊人。
在荻花弥漫的深秋，她就站在大片的芦苇里，巧兮倩兮，温柔委婉。只一抬眼，就寻到了那个隐约的身影。水气氤氲，我看不清她的容貌。一条河，是世上最遥远的距离，我在这边，你在那头，河水惆怅地流过，我们就这样对视着整章的《秦风》。一种草，是世上最忧伤的心事，我望过你抚过的获苇，我抚过你望过的芦花，我经过你经过的温柔。蒹葭在爱情里等待了千年，等不回一个对视的瞬间。
那些君子，那些伊人，那些在河岸对望了千年的爱情的萌芽。你回头，你转身，你蹙眉，你轻笑；我呆立，我痴望，我失神，我看到你转身走出我的视线。获花飞荡，你的身影隐于蒹葭之后，水袖残留在《诗经》泛黄的扉页上。
秦国的风流浪了千年，白露在风中结成了寒霜。传说中的伊人，在梦的一方。
又何必提袖掩面，月隐青山，你的身姿早已模糊，抛进水雾的目光，在这个白露为霜的季节，垂钓出一生的思念。
我打开《诗经》的封面，牵出一串悠长的获花——蒹葭苍苍。
《诗经》读后感 篇38
《诗经》是鲁国学者孔子撰写的。
古有四书五经，《诗经》是五经中的精华。
有不少读过诗经的人都赞不绝口，因为它蕴藏了中华民族深厚的文化。
“关关雎鸠在河之洲窈窕淑女君子好逑……”短短几句都蕴含着很深很美的情意，又比如“巧笑倩兮，美目盼兮——出自《诗经？卫风？硕人》，只了用了短短八字就能把一个人的美丽写得淋漓尽致。
再比如“靡不有初，鲜克有终”出此《诗经？大雅？荡》也只用了八个字便解释了：人们大都有一个良好的开端，但很少有人能够善始善终的哲学道理。
还有“呦呦鹿鸣，食野之苹。
我有嘉宾，鼓瑟吹笙”出自《诗经？小雅？鹿鸣》让我明白了：有好东西，就要和朋友分享。
现在，人们渐渐地忘记了中华文化的经典，抛弃了祖先留下的传统珍宝。
有人甚至说《诗经》没有什么用，还十分难懂。
不！胡适爷爷让白话文走进我们的生活，并不是让它取代我们传统的文化。
随着现在都市生活的节奏加快，人们的压力越来越大，整个社会也越来越浮躁，这时不妨慢慢地静下心来，请您读一读《诗经》，这时它仿佛是一杯清茶，无声地滋润着我们的心田。
《诗经》能让我们终身受益。
希望大家都能阅读《诗经》、传承《诗经》，因为《诗经》可以充实我们的内心。
了解《诗经》就等于了解我们的过去。
了解过去才能未雨绸缪、展望未来。
不论走得多远，都不能忘了我们的根，《诗经》就是那根！只有去了解《诗经》，去了解过去，我们的传统才不会被淡忘。
同时，《诗经》也是一把打开国学之门的钥匙，希望大家都去关注它。
《诗经》读后感 篇39
如初
————读《诗经》有感
悠扬而婉转的歌谣，唱尽了西周至春秋的风华，最为纯洁而美丽的爱情，由此被颂扬，我们应当庆幸这一部《诗经》的流传，因为读诗，能让我们的心灵纯净，回到最初的起点，无关于任何的事物，从此心境安宁，与尘世的浮华分离，独享着心灵一隅的心安之处。
《诗经》可以说是一部“中国古代社会的百科全书”，对后世产生了深远的影响。《诗经》具有很高的艺术成就，它风格朴实自然，真实地反映了现实生活的风俗，并率真的表达了思想感情，有较强的现实主义精神。由此可见《诗经》是一部可读的可深入体会的儒家经典。
孔子有云：“诗三百，一言以蔽之，曰：思无邪。”《诗经》中大量的阐述了纯洁的爱情，有朗朗上口的“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”的朗朗上口;“死生契阔，与子成说，执子之手，与子偕老”的深情;有“榖则异室，死则同穴”的无怨无悔，没有任何的掩饰，这就是爱情的纯洁与美好，而这恰恰反映出了中华民族传统文化的本质，我们的传统文化也同这爱情一般美好，无谓世事的变迁，它依旧与《诗经》一般富有深沉而又简单的含义，它是那样的熠熠生辉，仿佛是夜空中那颗明亮的星，照亮我们前方的路，指引我们前行。
孔子又云：“不学诗，无以言。”《诗经》带给我们的不仅仅只是那纯洁美丽的爱情，更甚于来自于心灵深处的碰撞，《诗经》也教会了我们为人处世的道理。君子处事，应当投桃报李，如“投我以木瓜，报之以琼琚”;作为君子应当有如美玉一样温润的性情，如“言念君子，温其如玉”;当我们面对困难时，应当同仇敌忾，如“岂曰无衣?与子同袍”。《诗经》中的品质，也是中华民族传统文化的品质，它犹如傲雪寒梅，在风雪之中傲然挺立，这是来自于中华民族骨子中的不屈不挠。我们的传统文化由先人传承，历经曲折，却依旧没有埋没于历史的长流，因为我们的传统文化具有深远的影响，是中华民族宝贵的精神财富。
中华民族的传统文化也许就在一词一句中传承下来的，由诗至词而曲，漫长而悠远的历史岁月中，慢慢传承、几经沉淀。而以现代来讲，传统文化是璀璨的，但传承是艰难的，因为现在的人们，由于生活在这繁华而喧嚣的城市中，浮华早已改变人们，于是，人们的内心的浮躁毁了一切。所以，传承传统文化便越来越艰难，心中的平静越来越难求，但读《诗经》便可抚平人们内心的浮躁，因为《诗经》是最初始的。它没有任何的华丽的装饰，可它依旧是璀璨而华美的，依旧有着一种神奇的魔力，因为这就是它的本质，有文化传承意义的本质，不忘初心，方得始终，对于传承传统文化来讲，初心是最为可贵的，亦是最难得的，若初心不忘，传统文化便不会中断。
《诗经》这一本书中，也许有着我们从未见过的字，有着难懂的意思和深远的意味，但也许就是这些造就了它的不朽。静心读诗，你会有更深入的体会，会有来自于心灵深处的碰撞，这将给你的人生带来一笔最为可贵的精神财富
四字成诗，四字成言，言尽一切，悠扬深远，唯愿这一切美好如初。
《诗经》读后感 篇40
曾经总觉得，《诗经》之于我太晦涩、太难懂，于是总想逃避，更不要说对它有什么感觉。然而今日读《氓》，却陡然让我的心灵为之一颤。我也不知是从何而来的莫名的感动，但可以肯定的是，我被震撼了。
一遍又一遍地轻声诵读，四字一句地，朗朗上口，越发竟觉得余音绕梁。这是来自一个幽怨而悲惨的妇女的灵魂深处的哀叹。几千年前的她和她的刻骨铭心的愁恨，就浓缩在这几段稀稀落落的文字里，经不得挖掘，因为一挖就是痛彻肺腑的悲哀。
一切婚姻都是从美好的爱情开始的。而诗歌开头所描绘的那令人心驰神往的两情相悦，竟是为悲戚的结局埋下的伏笔。在年轻的姑娘眼里傻得有点楞的小伙子，眼里带笑地抱着布来换丝，她就在窗前等着。一不小心四目对视，小伙子的眼里满是最纯真的热情，而她的眼里是遮掩着的爱意，突然又觉不好意思了，含羞地笑着低下了头。
情窦初开的少男少女，一转睛一回眸之间，都四溢着无暇的纯情。我的眼前似乎浮现出了正处花季年华的两个主人公的形象：他如何腼腆地说，她如何婉婉地辞以秋期;他如何依依不舍地走，她如何望眼欲穿地盼。
“桑之未落，其叶沃若”，韶华与美好，是如此令人流连，又是如此稍纵即逝。“于嗟鸠兮，无食桑葚!于嗟女兮，无与士耽!”这样的句子似乎就出于一个含着淡淡忧伤的封建少妇。再怎样强烈的感情，都要被刻意地压制。在这含蓄婉转的话语中，在这饱含激烈的感叹号之后，隐藏着的究竟是警示?是悲呼?还是无尽的哀怨?
“桑之落矣，其黄而陨”，爱情悲剧的真面目终于原形毕露。自从她嫁给他，清苦贫寒她任劳任怨。悠悠的淇水啊，你能为我作证么?你有眼么?我对他的控诉，你都听到了么?淇水不言，只是依旧默默地将船帷沾湿。
后面的句子实在太残忍了，默读之时，心中总有隐隐的绞痛。三年的凄苦生活，她任劳任怨，“承受”就是她生命意义的全部。“言既遂矣，至于暴矣”，最残忍的是郎心。日日夜夜的亲密无间，最终将美好的感情慢慢消磨，留下的只有空洞、乏味和枯燥。而这一切对于任劳任怨的她，是不是太过不近人情了呢?“静言思之，躬自悼矣”，我似乎又看到了那个孤单的'身影，那个只能对镜黯然自伤的悲惨女子。
她的恨决不能用“后悔”形容得尽。她无力地质问：淇水都有岸，洼地都有边，为什么你，我的士郎，却没有行止?于此时，镜头又切到曾经年少的一幕幕。当初的怎样的海誓山盟，到头来竟全部在岁月的消磨中无影无踪。
“反是不思，亦已焉哉”，面对这样的爱情，面对这样的婚姻，手无缚鸡之力的她能说些什么呢，又能反抗些什么呢?从来不会有，也永远没有。等待着她的只有无尽的承受、承受、再承受。
这就是封建制度下的婚姻。在我看来，就是一场彻头彻尾的爱情悲剧。
《诗经》读后感 篇41
时光荏苒，岁月如梭，时间如一条白练，把几千年前的情怀延续至今。无论是几千年前还是现在，最纯朴，最干净的依旧是爱情。他不加任何修饰，只是发自人类内心最深处的一种情感而已。
一日不见，如三月兮。一日不见，如三秋兮，一日不见，如三岁兮。热恋中的情人缠绵恩爱，无不希望朝夕厮守，所谓，“乐哉新相知，悠哉生相离”，只是短暂的分别对他和她都十分漫长，以至于难以忍耐。不是虚伪的表演，是来自内心最真实的感受。相恋相思人人都有过，人人都会经历，简单的十几个字，便将相思之苦表达的饱满而又空洞。且不说古人有这种相思情节，在当今社会也不乏。着眼于二十一世纪，热恋期的男女恨不得时时刻刻黏在一起，一刻钟看不见对方便十分想念，关注他所有的动态，生怕错过关于他的消息。而采葛中反复吟诵一日不见，重叠中只换了几个字，更是把怀念情人愈来愈强的情感生动的表现出来了。“一日不见，如隔三秋。”便由此而来。
褰裳，即提起下衣，简单的一个动作蕴含的是压抑许久的情愫。词中的女孩说，你如果爱我，便提起下衣，过河来找我吧，不要怕河水冷，心中的热情足以将冰冷的河水温暖；你若不思念我，还会有别人思念我，不缺你一个人。三言两语便将女主人公泼辣爽朗的音容笑貌，旷达自然的爱情观活脱脱地表现出来了。可能许多女孩子羡慕词中女主人公有如此旷达的心境，可她也只是个女孩，并未看轻爱情，倘若真的被心上人拋弃，也未必能做到诗中所说的那样旷达，但这种建立在自信自强上的爱情观以及纵遭挫折也不颓丧的意气，却是颇能警醒溺于情者，给伤于爱者治愈。这自信自强的爱情观，也正是现代女性需要悟出的道理。
时代进步了，科技发达了，男女平等实现了，似乎一切都在向好的一面演变，但为爱所伤，为情所困的女孩却越来越多，似乎没有了心上人的陪伴，便没有了生活的意义。为什么呢？因为男孩变得轻浮了吗？不！大多女孩将所有的赌注都放在了心上人身上，没有给自己留一丝后路。当今社会的现状是，男主外，女主内，在观念固化后，这似乎已经成为了一种理所应当，女人就应当在厨房和孩子之间打转吗？不！从未有如此规定，古有巾帼英雄花木兰，今有科研巨人彭新华，这些足以说明女儿身不比男子差。而在爱情中，女人有了自己的事业才能保留自尊和自信，才有日后生活中的底气。
放眼大学校园，我们需要做的就是静心研读诗经，默默努力，把自己变优秀，期待与更优秀的人相遇。愿更多的同学可以如诗经中的女孩一样洒脱自信，与我携手共同努力吧！
《诗经》读后感 篇42
中谷有蓷，暵其干矣。有女仳离，嘅其叹矣。嘅其叹矣，遇人之艰难矣！中谷有蓷，暵其脩矣。有女仳离，条其啸矣。条其啸矣，遇人之不淑矣！中谷有蓷，暵其湿矣。有女仳离，啜其泣矣。啜其泣矣，何嗟及矣！
——诗经《国风·王风·中谷有蓷》
鲁迅说，人的悲欢并不相通。但是如果单单从表面上看，也许人们会有感到相互理解的时候，而不必产生对于对方烦恼的烦躁和厌恶感。
大多数的解释对于中谷有蓷这首诗的看法是，一个女人遇人不淑，遭人遗弃，只得在山中感叹不已。
但是也许事实并不如此，因为并不是人被打倒了就单纯是被打倒了，痛苦也有其他的意义，比如说，诗经中有众多的女子都是被遗弃了，那也不意味着消极，痛苦并非仅仅是摧毁，有的人反而勇敢对糟糕的过去说不，这也是相当好的经历。
在诗经中，我们看到过很多女子都是被抛弃，有“氓”里面的女子勇敢地告别过去，还有“谷风”中女子也是被始乱终弃。
但是有一点相同的是，如果是要展现一个人的悲伤，心境的变化，这两处都是从“我”的角度来写的。
这里的说法并不是在胡乱解读，因为从前两首中，一个女子的喜悦，欢快，渐渐生出的紧张，哀痛，都是明显可见的变化，但是在中谷有蓷这里，只是从另外一个人的角度看，他看到一个女子在那里，似乎有什么悲伤的事，他知道那女子发生了什么，但是他似乎无法真正地走近那女子，他不能随便地去安慰，不能随便地引起她的注意。
因为她的忧愁在那里，每一个人都有自己所要面对的事情，而那女子的经历终归是她自己的经历，也许从这首诗角度，看过去的人“我”也正面临了自己的困境，左思右想无法想出结论，于是就只能到山谷中躲起来，想要自己一个人安静一下。
这样看来，这首诗就没有那么消极了，一个女子离婚了，她或许曾经有过美好的向往，或许对未来有过信心，总之，她正刚刚摆脱了一段不怎么好的经历，现在正躲在山里，想要仔细思考这件事，也许没有思考，但是不怎么想和其他人交流，因为必然会带上自己的情绪。
在我看来，诗经的每部分应该都是相互联系的，而“王风”里面的诗歌全部都是从“我”的角度去看的。那么即使说的是女子的叹息，也离不开“我”的存在。
如果“我”也是遇到了无法排遣的事情，又遇到了一个有着自己的不好的经历的人，会怎么样呢？
在开头所说，人类的悲欢并不相通，把这句话放在这里，也许会产生非常好的反应。
两个不认识的人，或者可以说完全没有相同经历的人，因为自己遇到了悲伤的事，发现了人的孤独无法被同伴了解的事，于是想要躲避，想要逃避人世，可是在这种情况下，遇到了那个也是有着相同想法的人，也是想要躲着不见其他人，于是，人与人之间的亲切和爱反而产生了。
人们在孤独之中又重新发现了相似，而且构造了联系，这种联系真是不可思议，人在最本质上，的确就是这样相似的。
